生于1984 第766节

　　观海·奥上台之后，黑人还有同性恋成了最热门的话题……

　　“我们国家的电影工业起步比较晚，到目前还没有一个完整的颁奖季的概念……”

　　许辉摆了摆手。

　　一个完整的颁奖季对本国电影的推动作用是很强大的。

　　可惜，到目前为止，被民众还有业内接受认可的电影奖项尚未能统一……

　　缺乏一个有影响力的电影奖项，无疑会拉低整个电影的工业体系的有序前进。

　　大卫·丹比端起了面前的红酒杯：“说回《天堂电影院》，那是一部很美好的作品，尤其是结尾的时候，当多多孤独的坐在放映厅看着艾佛特剪辑的片段，有一刹那，我找回了电影的魅力！”

　　“……电影是很美好的东西，我之所以决定做一个导演，是因为我相信自己可以拍出美好的作品，电影的意义和读书的意义是共通的，本质上都是可以让观众体验不同的人生！”

　　“时代变了，今年的几部电影我都有看，《为奴十二年》、《华尔街之狼》、《达拉斯马家俱乐部》，明显能感觉到不管是导演也好或者演员自身，都在拼了命的往重口味方向去演绎……”

　　“大师缺席？”

　　“对！大师缺席！”

　　大卫·丹比对这句话很欣赏，拉着许辉开始谈论起了电影大师们……

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　　基本上就是这样，许辉作为新人，需要不停的参加酒会、派对，然后公关团队的人会各种游说一些影评人或者评委们。

　　经常可以看到，当某人开始夸赞另一部电影或是明星而不是他们的电影时，他们将立即开始就这部影片或是参演明星进行长篇演讲，突出自己影片的艺术优势、高尚主题，以及赞美他们艺人出色的表演。“他难道不棒吗？”

　　这也算是某种形式上的洗脑。

　　如果一个评委声称他们不被公关所影响，那么他就是在自欺欺人。

　　因为这些公关活动，正如任何形式的营销或者广告，旨在从潜意识和感情层面上影响评委，就像电影本身。

　　公关活动的影响并不局限于奖项的评委，他们也在公众领域影响着传统媒体与新媒体的导向。

　　《天堂电影院》在《纽约时报》、《好莱坞报道》、《华盛顿邮报》包下了一整版的版面，详尽叙述这是一部伟大的电影……

　　老实说，许辉自己都有点不好意思。

　　而且有点担心钱会打了水漂……

　　到目前为止，《天堂电影院》的累计票房是4200万美元，已经很高了，在一干种子选手里面，《天堂电影院》的票房可以排进前三名！

　　“放心吧，只要拿了金球奖最佳影片，票房至少能增加一倍！”

　　当许辉把顾虑告诉辉文北美分公司的负责人时候，他很淡定的说道。

　　“……如果拿不到呢？”

　　“那也不会亏，上个礼拜，《天堂电影院》上映的院线增加到了1400家……许总，我那《月升王国》举例好了！”

　　北美方面的负责人姓陈，陈欧。

　　“《月升王国》的公关花了200万美元，我们拿到了金球奖喜剧类最佳影片的提名，就这一个提名直接让电影的票房增加了接近500万美元，后学的DVD销量还有电视版权我们买了差不多1000万美元！”

　　“……《南方的野兽》呢？”

　　“那部电影的投资太低了，工会不承认，所以，没法参加颁奖季，只能竞争一些独立电影的奖项……”

　　这个很好理解，奥斯卡毕竟是工会奖，没有在工会备案的电影是不可能被奥斯卡卡中的——你都不是自己人！

　　工会备案，也就意味着这部电影的最低成本要求在500万美元以上……

　　第一百二十七章　《私人订制》

　　截止到12月20号，《天堂电影院》刷下了不少影评人协会奖。

　　纽约影评人协会把最佳影片还有最佳男主角颁给了《天堂电影院》，许辉还收获了第二顺位的最佳导演——纽约影评人协会奖的惯例，几个重要奖项会颁发给两部作品，当然分为第一顺位还有第二顺位……

　　洛杉矶影评人协会则把最佳导演、最佳男主角颁给了《天堂电影院》！

　　很奇怪，马修麦康纳似乎不收影评人待见，原时空也是如此，三大影评人协会集体无视了马修，最佳男主角纷纷给了《为奴十二年》的切瓦特·埃加福特……

　　很明显，《为奴十二年》的政治正确性成了所有人攻击的的目标！

　　许辉和他的公关团队知道怎么用这种方式抹黑对手，其它旨在颁奖季的电影自然也会采用这种方式。

　　今年备受关注的作品可不止《天堂电影院》和《为奴十二年》，科恩兄弟的《醉乡民谣》、大卫·O·拉塞尔的《美国骗局》、《达拉斯买家俱乐部》、《内布拉斯加》包括伍迪艾伦的《蓝色茉莉》，对了，还有汤姆汉克斯加持的《菲利普船长》……

　　虽然互相都是对手，但是《为奴十二年》实在奥斯卡属性太正确了。

　　而这也是这部电影的最致命的缺陷！

　　当一部电影的其他属性太过明显的时候，人们会下意识忽略演员的表现……

　　颁奖季进行到现在，按照接下来的流程，应该就是金球奖还有工会奖了！

　　于是，许辉回到洛杉矶，开始接受一堆的杂志、媒体专访……

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　　12月19号，冯晓刚新作《私人订制》上映。

　　葛大爷＋冯晓刚，顺百还有汪朔编剧，三个人一个组合，吸引力不是一般大！

　　冯导重回都市喜剧！

　　首日拿下7200万的票房成绩；

　　受口碑影响，第二天稍有滑落，7100万；

　　第三天，也就是周六，报收9900万，差点破亿！

　　原本以为第四天票房会再创惊喜，有点可惜，周日报收7200万……

　　首周末3.3亿。

　　根据瞄眼数据给出的分析，最终票房应该会在8亿以上……

　　可惜，差评满满！

　　《私人定制》非常没有诚意的！

　　哪怕冯晓刚自己也很少提这部电影。

　　什么是诚意？诚意是姜闻在拿出100％功力拍了一部《太阳照常升起》，票房惨败后，又再起炉灶拿出100％功力交出《让子弹飞》，群众终于懂了，情愿把在《鬼子》、《阳光》、《太阳》欠他的票房都还给他；

　　诚意是李安都大师成那样了还要花1.2亿美元制作《少年派》，光是一只老虎的CG就做了六个月；

　　诚意甚至可以是陈恺哥，哪怕在《无极》里被馒头噎个半死，也要拿出拍《霸王别姬》的劲头拍出半部佳作《梅兰芳》。

　　而《私人定制》呢？

　　冯晓刚还是冯晓刚，汪朔还是汪朔，葛大爷依旧是葛大爷。

　　资金比以前足、技术比以前先进。

　　但是这个作品却是个残次品：创意是抄袭自己的，段子是抄袭网上的，故事是拼贴的，老本也吃《甲方乙方》的……

　　平心而论，这部电影从内容上讲还是有它犀利深刻的地方，展示出了讽刺的胆量与力度，总体上讲也算是一部有情怀和担当的电影。

　　就像冯晓刚自己说的：就电影的完整性来说，我给它打5分；就娱乐性来说，我给它打6分，就对现实的批判性来说，我给它打9分。

　　冯晓刚大概是再也回不去了。

　　你是导演，不是教授，贺岁档扯什么批判性？

　　还有一点，《私人定制》中的很多段子，早都在网络上传播多时，还能给观众带来新鲜的愉悦么？

　　艺术的生命在于创造。当年冯导的电影就有着一种蓬勃的艺术力量，它不断在创造流行语、引领和充实民众的精神生活；而现在，时势异也，位置换了。

　　创造能力一旦大打折扣，其核心竞争力在网络时代被大大消解，便是自然的了。

　　这年头想完全放松的看一部喜剧电影，怎么就这么难？

　　对了，《私人订制》首映当天，华艺股票跌停……

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　　《私人订制》对冯晓刚的打击挺大的！

　　你要说他是随便拍的，这部电影的拍摄周期也有接近两个月，耗资八千万——葛大爷和冯导两人拿了4000万。

　　13年《私人订制》上映，冯晓刚一直到16年才拿出了《我不是潘金莲》，中间还跑去演了一部《老炮儿》……

　　首先，冯晓刚肯定不是佛系导演，电影拍出来就完事了，观众爱看不看！

　　他是很在乎观众评价的，否则他也不会说什么‘拍电影就是为人民服务’，甭管这句是真是假，至少他说了！

　　其次，冯晓刚是属于被观众一步步推上位置的。

　　属于观众缘极好的导演之一，如果不是观众缘贼好，《私人订制》能刷到7亿票房？

　　在《私人订制》被一堆人吐槽的时候，冯晓刚忍不住骂到：“豆瓣上的都是装大尾巴狼，还讲什么镜头蒙太奇，你知道什么是蒙太奇吗？还说我没跟上观众的步伐，我还真不能走，我一走观众就更跟不上了。”

　　更是连发七条微博抨击影评人‘装什么大尾巴狼？你们就是屁！’

　　攻击豆瓣，攻击影评人是不合时宜的！

　　我们很多观众已经习惯了看电影之前跑到网上搜索一下，写写影评，顺手给个分数。

　　借助平台，我们可以抒发自己的观影体验，彼此交流观影心得，分享观点，这就是俗称的大数据！

　　当然，肯定会有水军的存在，某些给公众号、自媒体为搏眼球用一种很恶毒的噱头，不负责任的言论，比方说什么‘张一谋已死……’之类的。

　　但是，大部分观众还是有辨识能力的，他们觉得电影差，所以投一星，无可厚非。

　　每个人都有发表自己想法的权利，这是人权赋予的，写在《宪法》的第一章！

　　不过，还是要感谢华艺没有利用自身的影响力说出了那些让人觉得匪夷所思的言论。

　　原时空《长城》《铁道飞虎》《摆渡人》三部烂片争先恐后上映，然后传说豆瓣、事关我刚被约谈……

　　“……在这些低评分的引导下，不少观众会对一年产生失望的情绪，甚至会拒绝观看国产电影，长此以往，严重影响了国内的电影产业……”

　　啧啧……

　　搞不懂有些人脑子是怎么长得。

　　难道没有差评，这些电影就是好片子了？

　　取缔电影评分的打分功能，限制低分评影评的输入，全都是赞歌，就能代表电影优秀？

　　电影质量差，怪影评人批评，怪豆瓣打分低？

　　日……