大学生演大佐，全网建议好好查查 第340节

　　姆爷要参赛的相关新闻一出。

　　可以说在全球范围之内的娱乐媒体，就好像是闻到了鱼腥味的猫一样，纷纷闻风而动。

　　立马关于林夏这档节目的新闻，就直接席卷了全球。

　　热度一直居高不下。

　　对于节目组已经公布的这三位选手，也在全球范围之内，引起了巨大的讨论。

　　而且让人们讨论最多的，除了这三位选手之外，还有林夏，以及前不久在魔都和林夏见过面的泰勒等人。

　　原本观众们还想着，林夏邀请泰勒等人过去，有可能是去当评委的。

　　可是现如今，看着姆爷都已经成为了选手，此时的观众们自然也知道，或许泰勒等人也是参加这次节目的选手。

　　这些选手要怎么比呢？

　　对于全球范围内的观众来说，简直是连想都不敢想象。

　　而就在这个时候，节目组的第四位选手也正式官宣。

　　希雅·凯特·伊索贝尔·富勒（Sia Kate Isobelle Furler），1975年12月18日出生于南澳大利亚州阿德莱德，澳大利亚流行乐女歌手、词曲作者，毕业于阿德莱德高中。

　　1990年代，以爵士乐队“Crisp”主唱的身份出道。

　　1997年，乐队解散，希雅于同年发行首张个人专辑《OnlySee》，2000年，与唱片公司Dance Pool签约，并发行单曲《Taken for Granted》。

　　2002年，获得澳大利亚表演权协会音乐奖“最具突破词曲作者”奖，2004年，希雅发行了个人专辑《Colour the Small One》，2008年，希雅的个人专辑《Some People Have Real Problems》打入了米国公告牌专辑榜前五十。

　　2010年，在澳大利亚唱片业协会奖上获得“最佳独立发行物”、“最佳流行专辑”以及“最佳音乐录影带”三项奖。

　　2013年，希雅为电影《饥饿游戏2：星火燎原》献唱了主题曲《Elastic Heart》，2014年，个人专辑《1000 Forms of Fear》获得米国公告牌专辑榜冠军。

　　2016年，单曲《Cheap Thrills》在米国公告牌百强单曲榜上拿下连续4周的冠军，2017年11月，发行圣诞专辑《Everyday Is Christmas》，2018年，与迪波洛、Labrinth组成音乐组合LSD。

　　1996年，希雅·富勒加入爵士乐队“Crisp”担任主唱，乐队在1996年和1997年发行了《Word and the Deal》和《Delirium》两张专辑。

　　1997年，“Crisp”解散，希雅单飞并发行首张个人专辑《OnlySee》，然而该张专辑只卖出了1200多张，其中有1000多张是在当时希雅所在的阿德莱德售出的。

　　同年，希雅搬到了伦敦，并成为了英国乐队Jamiroquai的演出伴唱歌手。

　　2000年，与索尼音乐旗下的唱片公司Dance Pool签约，并于同年推出单曲《Taken for Granted》，该首歌曲进入了英国单曲榜前十。

　　2001年，参与英国Downtempo乐队Zero 7首张专辑《Simple Things》中的歌曲《Destiny》和《Distractions》的演唱，7月，推出第二张个人专辑《Healing Is Difficult》，专辑风格以R&B为主，《Taken for Granted》被收录在其内。

　　2002年，希雅获得了澳大利亚表演权协会音乐奖“最具突破歌曲作者”奖。

　　2004年，希雅·富勒为Zero 7第二张专辑《When It Falls》中的歌曲《Somersault》和《Speed Dial No. 2》进行了献声，同年1月，发行第三张个人专辑《Colour the Small One》，专辑收录了《Sunday》、《Rewrite》等11首歌曲，专辑中歌曲《Breathe Me》成为了米剧《六尺风云》的片尾曲。

　　2006年，希雅·富勒成为Zero 7第三张专辑《The Garden》中的御用女声，该张专辑让Zero 7获得了一项格莱米奖的提名。

　　2007年，发行了现场专辑《Lady Croissant》，收录了她于2006年8月在纽约鲍艾里剧场演唱的八首歌曲的现场音频。

　　2008年，与“星巴克”旗下音乐厂牌Hear Music签约，同年1月，发行第四张个人专辑《Some People Have Real Problems》，专辑与Beck、杰森·李、吉奥瓦尼·瑞比西、奇想乐队等艺人进行了合作[16]。

　　专辑在米国公告牌专辑榜最高来到了第二十六名，是希雅·富勒第一张登上公告牌的专辑。

　　2009年11月，凭借发行的DVD《TV Is My Parent》获得第23届澳大利亚唱片业协会奖“最佳音乐DVD”奖，同年，参与米国流行女歌手克里斯蒂娜·阿奎莱拉第四张专辑《Bionic》的歌曲创作，还为克里斯蒂娜主演的爱情电影《滑稽戏》创作了主题曲《Bound to You》，该首歌曲入围了第68届米国电影电视金球奖“最佳原创歌曲”奖。

　　2010年6月，推出第五张个人专辑《We Are Born》，该张专辑拿下了来至少6个国家专辑榜的冠军，该专辑在米国公告牌专辑榜的最好成绩是第三十七名。

　　11月，第24届澳大利亚唱片业协会奖揭晓，希雅·富勒凭借《We Are Born》获得“最佳独立发行物”和“最佳流行专辑”奖，并因歌曲《Clap Your Hands》获得最佳音乐录影带奖。

　　2011年，与弗洛·里达合作的《Wild Ones》、与大卫·库塔合作的《Titanium》分别在米国公告牌百强单曲榜拿下第5和第7的成绩，同年5月，她成为选秀节目《米国之声》的四位“辅助教练”之一。

　　2013年2月，凭借《Wild Ones》获得第55届格莱米奖“最佳说唱歌曲合作”奖提名，同年，联手加拿大歌手威肯以及米国DJ迪波洛献唱了科幻动作电影《饥饿游戏2：星火燎原》的主题曲《Elastic Heart》。

　　......

　　sia也是一位王炸级别的选手。

　　如今四位选手的信息爆出，观众们讨论最多的，便是这次的节目应该要怎么比。

　　其实在最近这些年，音乐类竞技综艺，在近年来越来越受到观众的喜爱，其背后有多元化的原因。

　　首先，便是音乐本身的魅力。

　　音乐是一种普遍的语言，能够直接触动人们的心灵。

　　音乐类竞技综艺，通常汇集了各种音乐风格和才华横溢的音乐人，通过竞演的形式展现音乐的魅力和力量。

　　观众可以在节目中欣赏到不同类型的音乐表演，从而满足自己的音乐审美需求。

　　音乐审美是音乐领域中的一个重要概念，它主要是指通过音乐来感受、表现和创造米的能力。音乐审美不仅仅是对音乐的欣赏和评价，更是一种深入理解和体验音乐艺术的方式。

　　音乐审美涉及到多个方面，包括对音乐旋律、节奏、和声、音色等音乐元素的感知和理解，对音乐所表达的情感和意境的领悟，以及对不同音乐风格和文化背景的认知和欣赏。

　　通过这些方面的综合体验，人们可以感受到音乐的米感和魅力，从而得到精神上的满足和享受。

　　音乐审美也是音乐教育的重要组成部分，通过音乐教育，可以培养学生的音乐审美能力，提高他们的音乐素养和文化修养。

　　音乐审美教育不仅可以帮助学生更好地欣赏和理解音乐，还可以激发他们的创造力和想象力，促进他们的全面发展。

　　在音乐审美中，感受、欣赏音乐米一般分为官能、感情和理智三个阶段。

　　官能欣赏主要满足于悦耳，是比较肤浅的；要获得完美的艺术享受，必须进入感情和理智的欣赏阶段。

　　同时，音乐审美也需要积累音乐审美经验，发展和提高音乐审美能力。

　　总之，音乐审美是一种深入理解和体验音乐艺术的方式，它涉及到多个方面的综合体验，包括感知、理解、领悟和欣赏等。

　　通过音乐审美，人们可以感受到音乐的美感和魅力，得到精神上的满足和享受，同时也可以提高自己的音乐素养和文化修养。

　　音乐审美是一个复杂的过程，它受到多种因素的影响。

　　文化背景，人们所处的文化背景会对其音乐审美产生深远影响。

　　不同的文化有着不同的音乐传统、风格和偏好，这些因素会在个人对音乐的喜好和评价上产生差异。

　　例如，西方音乐与亚洲音乐在调性、节奏和乐器运用等方面存在明显差异。

　　个人经历和情感，个人的经历和情感状态也会影响音乐审美。

　　不同的经历和情感状态，会使人们对音乐产生不同的感受和理解。

　　例如，一首悲伤的歌曲可能会让一个人回忆起过去的痛苦经历，而一首欢快的歌曲则可能会让一个人感到愉悦和轻松。

　　音乐知识和技能，音乐知识和技能也是影响音乐审美的重要因素。

　　具备音乐知识和技能的人们更容易深入理解和欣赏音乐，从而更好地领悟音乐所表达的情感和意境。

　　音乐类型和风格，不同类型的音乐具有不同的特点和魅力，人们的音乐审美也会因此产生差异。

　　例如，一些人可能更喜欢古典音乐的高雅和深沉，而另一些人则可能更喜欢流行音乐的时尚和活力。

　　社会环境，社会环境也会对音乐审美产生影响。

　　音乐审美受到多种因素的影响，包括文化背景、个人经历和情感、音乐知识和技能、音乐类型和风格以及社会环境等。

　　这些因素相互作用，共同塑造了人们的音乐审美偏好和审美体验。

　　提高音乐审美能力需要多方面的努力和积累。

　　最主要的就是要多听音乐，尝试聆听不同类型的音乐，包括古典、流行、摇滚、爵士等，以及不同风格和时期的音乐作品。

　　这样可以拓宽音乐视野，提高对音乐的理解和欣赏能力。

　　学习音乐知识，了解音乐的基本要素，如旋律、节奏、和声、音色等，以及音乐的历史和文化背景。这有助于更深入地理解和欣赏音乐作品。

　　深入欣赏音乐作品，尝试分析音乐作品的结构、演奏技巧和表现力等方面，理解作曲家和演奏家的创作意图和表达方式。

　　同时，也可以关注音乐作品的情感内涵和意境，领悟其所传达的情感和思想。

　　参加音乐活动，参加音乐会、音乐节、演唱会等音乐活动，现场感受音乐的魅力和表现力。与音乐家和同行交流，分享彼此的感受和见解，提高音乐鉴赏水平。

　　学习演奏乐器，学习一门乐器，通过演奏实践来深入理解和感受音乐。这不仅可以提高音乐技能，还可以增强对音乐的感知和表达能力。

　　关注音乐评论和推荐，阅读音乐评论和推荐文章，了解专业人士对音乐作品的评价和分析，以及不同音乐风格和流派的介绍和特点。

　　这有助于拓宽音乐视野，提高音乐鉴赏能力。

　　总之，提高音乐审美能力需要长期的积累和实践。

　　通过多听音乐、学习音乐知识、深入欣赏音乐作品、参加音乐活动、学习演奏乐器以及关注音乐评论和推荐等多方面的努力，可以逐渐提高自己的音乐审美水平。

　　竞技元素的吸引力，竞技类综艺节目往往能够激发观众的热情和参与度。

　　在音乐类竞技综艺中，参赛者需要在舞台上展示自己的才华和实力，通过一轮轮的比赛争夺晋级资格。

　　这种紧张刺激的竞技氛围吸引了大量观众观看，他们不仅为参赛者加油助威，也期待着看到谁能够脱颖而出。

　　明星效应，很多音乐类竞技综艺节目会邀请知名歌手或音乐人担任导师或评委，他们的参与增加了节目的关注度和话题性。

　　观众可以通过节目了解到明星们的音乐理念、创作过程和评判标准，从而更深入地了解他们的音乐世界。

　　同时，明星们的互动和点评也是节目的一大看点，为观众带来了更多的娱乐价值。

　　情感共鸣，音乐具有情感传递的功能，很多音乐类竞技综艺节目，也会通过故事线或情感渲染来增强观众的共鸣。

　　观众可以在节目中看到参赛者们的努力和坚持，感受到他们对音乐的热爱和追求。

　　这种情感共鸣让观众更加投入地关注节目，为参赛者们的成功和成长喝采。

　　社交媒体的推动，在当今社交媒体高度发达的时代，音乐类竞技综艺节目，也通过各种渠道进行宣传和推广。

　　观众可以通过社交媒体了解到节目的最新动态、参赛者的信息以及相关的互动活动。

　　这种社交媒体的推动增加了节目的曝光度和话题性，吸引了更多观众的关注和参与。

第326章

　　其实在最近这些年。

　　综艺节目之所以会这么的火，人们爱看音乐类竞技综艺的原因，是多方面的。

　　包括音乐本身的魅力、竞技元素的吸引力、明星效应、情感共鸣以及社交媒体的推动等。

　　这些因素共同作用下，使得音乐类竞技综艺节目，成为了一种备受欢迎的娱乐形式。

　　紧接着在第四天，下一位歌手的消息也被放了出来。

　　林骏杰（JJ Lin），1981年3月27日出生于新加坡，祖籍华夏国FJ省XM市同安区，华语流行乐男歌手、音乐人、潮牌主理人。

　　2003年，发行个人首张创作专辑《乐行者》，并于次年凭借该专辑获得第15届香市金曲奖最佳新人奖。

　　2004年，凭借专辑《第二天堂》中的主打歌《江南》获得广泛关注，2006年，首次登上央视春晚舞台，并演唱歌曲《一千年以后》。