好莱坞的香瓜人 第452节

　　同样出色，实拍和IMAX格式的效果无与伦比。

　　真实，这是这部蝙蝠侠电影很重要的一点。”斯皮尔伯格评价道。

　　一旁的汤姆·汉克斯说道：“如果小吉伯特继续沿用此前蝙蝠侠电影的风格，那大概率还是失败。

　　小吉伯特完全清楚这一点，并且直接跳出之前系列作品的影响，以全新的理念来制作这部影片。

　　从效果来看，小吉伯特完全达到了目的。”

　　好莱坞这么多年来，从来没有人能够持续不断的保持进步。如果有的话，那小吉伯特勉强算一个。

　　丹特·科特兹看着很沉浸，虽然这部电影距小吉伯特最巅峰的《王者归来》有一定的差距，但毫无疑问是历年来蝙蝠侠电影中最出色的作品。

　　一旁的诺尔看着布鲁斯·韦恩一点点从无到有的打造装备，觉得这个情节非常的有意思，还有蝙蝠战车的亮相，更是让他大喊非常酷。

　　他不知道这种感觉是什么，就好像种田一般，看主角收获装备和成长。

　　索菲特大剧院外面摆着的蝙蝠战车诺尔也看到了，可惜上映前公布最低十万美元的售价，不是诺尔能够承受的。

　　一边打造装备，布鲁斯·韦恩一边开始化身成为黑夜蝙蝠侠，抓捕罪犯。

　　他相信哥谭是有救的，所以他秉持一个基本的原则，那就是不杀人，把罪犯交给法律来审判。

　　为此蝙蝠侠找到了戈登，在贪污横行罪恶滋生的哥谭，戈登几乎是唯一一个认真做事的警察。

　　芝加哥市民也对这一幕颇有感触，现场几个芝加哥地区的影迷就好希望出现一个蝙蝠侠，哪怕出现一个戈登也可以。

　　最后的大决战来临，亨利·杜卡德被布鲁斯·韦恩救下之后，重新集结了影武者联盟，打算用韦恩公司的微波蒸发器毁灭哥谭。

　　而蝙蝠侠先救下瑞秋，然后和戈登警长联手，与影武者联盟决战。

　　从这里开始，影片回到了小吉伯特最拿手的大场面以及动作戏上，在IMAX格式下观影的效果只能说无与伦比。

　　蝙蝠战车引擎的轰鸣声，蝙蝠侠在幻觉的作用下化身恶魔飞过天空，配上强而有力的配乐，不断刺激着观众的感官。

　　哪怕是来学习的，大卫·埃里森仍然被连续不断的感官刺激给震撼得不轻。

　　这还是梅根·埃里森如此认真的第一次在电影院看小吉伯特的点映，效果不用多说，完全是非凡的情绪体验。

　　丹特·科特兹已经忍不住要鼓掌了，这部蝙蝠侠电影完全超出了他的期待，他觉得蝙蝠侠电影已经获得了拯救。

　　一旁的诺尔也一样，他有两三年没有走进电影院了，但这部《侠影之谜》给了他一段非常好的体验。

　　诺尔决定，等回头约上哈金森他们，重新去IMAX影院体验一次。

　　“我从来没有想到，一个以非现实主义题材见长的导演，拍摄出来的蝙蝠侠如此现实，如此有血有肉。”

　　看着最后亨利·杜卡德随着火车一起跌落铁轨，蝙蝠侠选择不救也不杀后，梅根·埃里森感叹道。

　　“梅根，你忘了《拯救大兵瑞恩》和《灵异第六感》了吗？”大卫·埃里森说道。

　　“哦，我忘了，这几部电影都是小吉伯特的作品。”梅根·埃里森目光闪烁。

　　她看向正领着主创们谢幕的小吉伯特，心里想着或许这才是她该学习的对象。

　　电影圆满的结束，IMAX的新奇体验，加上影片不错的质量，让影厅内观众的掌声多了几分真心实意。

　　小吉伯特带着主创们三次谢幕，然后和观众分享了创作蝙蝠侠的过程。

　　小吉伯特着重夸了演员和工作人员们的表现：“影片拍摄得非常辛苦，为了实地取景，我们特意跑到冰岛去。

　　在那里打造了修道场，还盖了一座村庄。

　　克里斯和连姆都没有抱怨，尽管时常遇到大风大雪的天气，但大家都很好的完成了拍摄工作。”

　　演员们也讲了一些片场的趣事，和大家分享这份喜悦。

　　当然，关于最关心的IMAX格式，小吉伯特是这样说的：“很早之前，我和卡梅隆导演就一直探讨这个技术是否能用于电影拍摄上。

　　今天大家也看到，效果绝佳，我敢说，以后IMAX格式的电影会越来越多。”

　　首映礼还没有结束，大卫·埃里森就退出了剧院，梅根·埃里森跟上。

　　看大卫·埃里森笔记本里记满的东西，梅根·埃里森就说道：“回头把这个笔记本借我看看。”

　　大卫笑道：“怎么？你打算向小吉伯特学习？”

　　“当然，”梅根·埃里森理所当然道：“向好莱坞最好的导演学习，这不是什么丢脸的事情。”

　　“确实，但小吉伯特那一套，可不是什么人都能学会的。”大卫·埃里森说道。

　　“是吗？”梅根·埃里森想法不同：“他的故事确实不是什么人都能学会的，但他的手法却是可以学习的。”

　　这个倒是确实，故事不好说，但技术任何人都可以去学习。

　　问题就是成本，花费的时间和代价。

　　要知道小吉伯特团队成员基本固定，磨合非常顺利，才能支撑他以超快速度制作电影的时候，还能不断学习和运用新技术而不卡壳。

　　电影行业制作自有其规律，如果违背本身的规律，最后一定会被反噬。

　　哪怕小吉伯特竭尽所能，也不可能实现如同网络小说男主那样两三个月一部电影，通常这只是电影的筹备时间。

　　而作为好莱坞著名的快枪手导演，小吉伯特的电影也是世界各大电影高校研究的范本和对象。

　　尤其是小吉伯特的母校南加大，还有他担任荣誉校长的北电。

　　但就像大卫·埃里森说的那样，就算学习了小吉伯特所有的电影手法，但想要做到和小吉伯特一样基本不可能。

　　世界上只有一个斯皮尔伯格，但何尝不是只有一个小吉伯特。

　　不过今天这个IMAX格式的观影体验让大卫·埃里森觉得非常不错，回到下榻酒店后他当即和迈克尔·奥维茨沟通。

　　两人商量着，能不能把《空战英豪》和《变形金刚》等影片也制作成IMAX格式。

　　大卫判断，接下来IMAX这个概念，会是全好莱坞都追逐模仿的。

　　首映礼很顺利的结束了，不过影迷们还要等几天时间才能见到这部电影。不过IMAX观影体验的效果，却通过首映礼观众的口口相传，给传出去。

　　如今这个年代，比起九十年代来说，有一样非常特别，那就是讯息分享的速度。

　　以前观众分享的渠道有限，自己看完电影分享给身边的好朋友，最多影响几百人。但如今有了互联网平台，一条评论说不定会让几千上万人看到。

　　所以，首映礼结束的当天，互联网反应最快的，有影迷已经写出了IMAX效果的体验，让还没看到的影迷心痒难耐。

　　不过，对电影的评价，不止局限在IMAX体验上，还有电影本身上。

　　简单来说，分享自己观影体验的观众都认为，蝙蝠侠获得了新生。

第520章 心口不一

　　首映礼结束后，丹特·科特兹和刚认识的诺尔一起聊着对这部电影的看法。

　　“我觉得，影片最好的部分其实是前半段，布鲁斯·韦恩从迷茫到找回自我，找回信念的过程。

　　英雄不是一开始就是英雄，总要有个成长过程的。”

　　“没错，”诺尔也颇为认同：“英雄是必须的，是被需要的。布鲁斯·韦恩这样的超级英雄，其精神属性远大过于他本身的能力。”

　　两人越聊越投机，之后找了一家酒吧继续聊着对电影的看法。

　　诺尔说道：“克里斯蒂安·贝尔以前在B级片和独立电影里打转，他此前出演过《太阳帝国》，斯皮尔伯格的作品，那时候他才十三岁。

　　不得不说，在挑选演员方面，小吉伯特导演的眼光还真的不错。”

　　“是的，克里斯蒂安·贝尔身上有种亦明亦暗的气质，非常适合布鲁斯·韦恩这个内心复杂的角色。”

　　丹特·科特兹说起另外一件事：“听说漫威影业即将筹备自己第一部电影，拍钢铁侠的故事，你认为小吉伯特会如何规划这个项目？”

　　“这我不知道，”诺尔摇摇头道：“不过漫威和DC的气质不同，估计钢铁侠不会如同蝙蝠侠一样苦大仇深，背负那么多责任。”

　　这两个算是那种有自己思考的影迷，能看到影片所表达的更多的东西。不过很多影迷其实都是看个热闹，前半段稍显沉闷，但后半段看得观众大呼过瘾。

　　尤其是IMAX的绝佳感受，征服了所有影迷。

　　“我强烈建议都去看IMAX版本的《侠影之谜》，真的超级棒。”

　　“无与伦比的观影体验，IMAX格式下的《侠影之谜》显得无比的壮观。”

　　“小吉伯特导演跳脱出过往超级英雄，甚至大部分好莱坞电影的节奏。

　　用超强的画面表现，配乐，剧本，台词设计，动作场面等，带我们进入了一个真实的哥谭。”

　　“我只说一点，实拍看着就是比特效镜头要好很多，真实和沉浸感是超级英雄电影最需要的。”

　　“小吉伯特版的蝙蝠侠电影把重点放在布鲁斯·韦恩如何成为蝙蝠侠，以及他作为新手蝙蝠侠时期的锻炼，装备研发等过程。

　　毫无疑问，这是过往蝙蝠侠电影没有给我们东西，在这部电影里全看到。

　　听说这是一个全新的三部曲系列，我认为首部电影不错，希望后面会如同《王者归来》一样越拍越好。”

　　当然，一部电影有人喜欢有人不喜欢，这是正常的。小吉伯特为了交代蝙蝠侠的成长过程，有着大量的文戏和内心戏，好像和独立电影一样。

　　对于喜欢简单或者大场面动作戏的观众来说，影片的前半部分稍显得无聊了一些。

　　其中被批评最多的就是因为倒叙和插叙的叙事手法上的运用，造成剧情理解上的困难。

　　很典型的就是有一幕布鲁斯·韦恩的父母被枪杀了，结果下一幕和亨利·杜卡德对话里的回忆，又出现了布鲁斯·韦恩的父亲。

　　最关键的，这个画面很短，只有十几秒钟。

　　因为前半段剧情沉闷的原因而稍微走神，就会错过不少画面，这无疑造成了剧情理解上的困难。

　　所以有观众给予差评，也是可以理解的。

　　虽然对影片的节奏和叙事方式有人喜欢有人不喜欢，但毫无疑问，后半段的动作戏大家都看得很爽。

　　其中最受欢迎的镜头，大概就是野兽般的蝙蝠战车横冲直撞了吧！

　　这一版的蝙蝠侠，最出色的无疑是动作戏的设计，比诺兰版本的出色太多太多了。最后决战的场面也足够精彩，让影迷欲罢不能。

　　而有部分影评人有不同的想法，他们认为影片的前半段很好，非常不错，但后半段就有些多余和画蛇添足了。

　　按照其中一个影评人的说法，小吉伯特应该深入挖掘布鲁斯·韦恩的内心世界，把他内心的痛苦和挣扎表现出来。

　　现在这部影片制作得过于商业化，是一部失败的蝙蝠侠电影。

　　这部分影评人的话听听就好，如今这个电影市场环境，加上互联网的崛起，影评人已经不复八九十年代的辉煌了。

　　如今的他们，只能活跃在颁奖季上，还能有所作为。

　　而大牌的影评人，比如罗杰·艾伯特，早就给自己找好了后路，成为互联网时代的一大网红影评人。

　　肯尼斯·图兰也是一样的，两人似乎都掌握了互联网时代发财的密码，逐渐把重心转移到互联网上。

　　但其实如今这个年代互联网还不是最发达的时候，等什么时候智能手机商用化成熟，移动互联网发达了，估计网红经济也就起来了。