娱乐：趁天仙青涩，忽悠她做老婆 第289节

　　大制作在票房上相比小成本是天然的优势。

　　像《盲山》那是有着特殊情况的。

　　上面的站台。

　　那宣传力度太恐怖，票房想不爆炸都难。

　　至于《傲慢与偏见》、《返老还童》。

　　那压根不属于小成本。

　　别看投资的少。

　　那特么是自导自演和两女主演没片酬啊。

　　也没啥大牌影星啊。

　　不然那成本根本控制不住。

　　而即便这样。

　　各种七七八八下来也有小2000w成本呢。

　　因此。

　　说这次贺岁档，陈词跟老谋子不是一赛道其实没任何问题。

　　他俩一个是奔着口碑，一个是奔着票房的。

　　对《黄金甲》的期待是票冠。

　　而对《疯狂的石头》《落叶归根》的期待那是口碑冠军。

　　不冲突。

　　而网友也有理由对《黄金甲》抱有如此大的期待。

　　张易谋、周闰发、巩丽、周结伦。

　　光是这四个名字就已经等同于“中外通吃，老少皆宜”的市场“哲学”。

　　但要说观众到底是因为谁而进入电影院，这却又是一件值得推敲的事情。

　　老谋子以文艺片成就了中国电影在国外电影节少有的风光。

　　也造就了两部票房高争议更高的武侠大片。

　　但是他依然豪情壮志拍了第三部的《黄金甲》。

　　这里面到底是他未完成的梦想呢？

　　还是改良求精的大众作品？

　　然而好奇心是可以杀死猫的。

　　不进电影院看一眼也许就是不甘心。

　　周闰发和巩丽毫无疑问是这笔巨额投资的回收保障。

　　周结伦则是青少年市场的灵药。

　　毕竟以前老谋子的电影似乎就与那些X世代的小朋友们无缘。

　　这一次他显然是下了血本。

　　准备靠着周结伦挽救年轻市场。

　　想法很美好。

　　但现实往往很骨感。

　　没有好的剧本支撑。

　　一切都是徒劳。

　　这其实就衍生出一个问题。

　　演员和剧本对一部影片而言。

　　到底哪边更重要。

　　在陈词看来。

　　如果除了演员和剧本。

　　其余条件均近乎完美。

　　那么两者取一。

　　必是剧本。

　　罗伯特布列松的导演独步论可以证明。

　　即使完全没有发挥。

　　完全由导演设定动作的非专业演员。

　　甚至没有自由发挥的余地说不出好坏的演员来表演。

　　也并不影响他的作品在现代影史近乎首位的地位。

　　演员和剧本这个问题其实在影视圈一直就是个极具争议的话题。

　　而事实上。

　　早在新浪潮就是最先尝试。

　　搬出摄影棚。

　　用非专业演员。

　　抛开之前固定的电影模版。

　　追求自由现代电影艺术和灵魂精神的表达。

　　表现电影内容核心的不再仅仅是重金聘请的知名演员的夸张动作表情。

　　而多了很多很多...

　　或许某个街区实景。

　　悠长的运镜。

　　昏暗的色调。

　　一个破碎的杯子。

　　飞起的报纸。

　　抖动的手指。

　　电影的主题表达不再局限于演员的表演。

　　而更加自由和丰富。

　　但这些都基于有一个打动人心的核心。

　　一个可以引起共鸣发起深思的实质。

　　这，就是剧本。

　　这也是电影在八大艺术里相对独特的一部分。

　　有除去表演的更多方法自由表现出剧本核心。

　　如果是话剧艺术或舞蹈艺术。

　　陈词可以说演员的表演更重要。

　　但电影。

　　好的剧本绝对比好的演员重要。

　　而《满城尽带黄金甲》的演员配置...

　　投资...

　　导演...

　　经验...

　　宣传...

　　几乎能拉满的都拉满了。

　　为何最终还是落得个被喷的狗血淋头的下场呢？

　　结果显而易见。

　　“你这话可不能乱讲，老王虽然跟你小子没法比，但也是跟我合作多年的。”

　　他口中的老王陈词知道。

　　王彬嘛。

　　也算是著名编剧吧。

　　80年代开始文学写作。

　　后因不满体制对人性的压抑毅然辞职。

　　成为天朝当时最早的一批自由撰稿人之一。

　　而他与老谋子相识于《菊豆》剧组的成立。

　　并首次参加了他的剧本讨论会。

　　由此。

　　《活着》之后老谋子的的所有电影。

　　王彬均担任剧组的文学策划。

　　可以说。

　　王彬是老谋子背后融洽的合作者和坚定的支持者。

　　不同于张韦平的招摇过市。