精神病文豪？不，是扮演系文豪！ 第228节

　　“不论如何。”

　　“我们，也一定要守住北大最后的这条护城河......”

　　.......

　　说实话，参加【萌芽杯】有一个特别巨大的优势，除却降分补录之外，澄阳大学承诺......

　　所有，在文学赛事上获奖的文章，都可以在《萌芽》上发表。

　　并且，那些在文学赛事上表现优秀，并且有才气潜力的新人作者，都有希望成为《萌芽》的签约作者。

　　现如今的《萌芽》，可不是当初那个默默无闻的《萌芽》，几乎国内青年一代，甚至于相当一批老派作家，都将自己的作品能发布在《萌芽》这档杂志上，视作为荣耀。

　　《萌芽》的签约作者有哪些？

　　江流。

　　村上春树。

　　东野圭吾。

　　以及相当一批国内知名作家，诸如莫言、余华，都同《萌芽》有着极其复杂而又紧密的联系。

　　只要参加【萌芽杯】，你就能有希望和这一批国内亦或者国外的知名作家成为队友，写作本来就是一件极具名人效应的事，有不少学生，就是看着这些作家的书长大。

　　现如今，能有机会同自己幼年时期喜欢的作家在一个平台上发表文章，不仅可以获得作家的当面指导，甚至还有机会和这些名家一较高低......

　　试问这，又有谁能不心动？

　　澄阳大学，《萌芽》编辑部。

　　主编郑梓妍正同江流汇报着大赛的最新情况：

　　“经由第一轮筛选，入选萌芽杯的高校就已经达到了235所，覆盖地区西南，西北，华北，华中，华南，初次报名人数，就已经达到了十万人之多......”

　　有一说一，现如今【萌芽杯】的承办规模，已经远远超过了去年北大承办的【新概念青年大赛】，眼瞅着自己的目的已经达到，江流也不愿意再在这件事情上多费心神。

　　只见他一边为这一届参加【萌芽杯】的考生，写下【诚信】二字的命题作文题目，然后一边在脑海里不停思索：

　　“这科幻文，到底应该怎么写？”

　　国内考生，正忙着筹备【萌芽杯】的竞赛名额。

　　江流本人也没闲着。

　　只见他坐在靠窗边的座位，透过窗户，看着天空之上的白云暗自发呆：

　　“也终于是到了，星云杯开赛的时候......”

　　......

第150章 伟大无需多言！以一己之力将中国科幻拉升至世界级！神的真正实力

　　五年一届的星云杯科幻大赛，即将在下个月拉开序幕。

　　作为科幻文学至高无上的殿堂荣耀，完全可以预料得到，一旦星云科幻征文大赛正式开启，势必会掀起一阵前所未有的热度和关注。

　　“出来混，总归是要还的。”

　　江流之所以能和村上春树，东野圭吾这一派日本知名作家取得联系，并成功将他们签约进《萌芽》出版社，这其中有很大一部分功劳要归功于日本天皇千代雪乃。

　　想当初，千代雪乃答应帮忙之际，就特意点名江流：

　　“我要你，参加这一次的科幻星云杯......”

　　人，不能言而无信。

　　既然答应了的事情，那肯定就要想办法做到。

　　只不过，江流“出道”的身份是【传统作家】，而星云杯科幻征文点名参赛的作者是【小说家】，你让一位传统文学作家，去参加星云杯，去写科幻小说？

　　这无异于让余华去写网文。

　　让村上春树去写霸道总裁爱上我之类的言情小说。

　　作家，尤其是知名作家，一般都是在自己最为擅长的写作题材领域之上，将自己的优势，发挥到极致。

　　就比如说余华，在摸索到自己擅长的文学题材之前，他也属于是文坛里默默无闻的新人，旁人懒得评论，编辑懒得答理，好不容易写出来一篇小说，但凡投稿，就开始被各种各样花式退稿。

　　根据余华本人所说，他被退稿过的杂志，报刊但不限于《人民文学》《当代》《十月》以及各大省级、市级、甚至县级出版社......

　　在没有成为一位知名作家之前，余华也经历了很长一段时间的低谷期，可就是在这整个低谷期，也就是不断被退稿、总结、反思的过程中，他总结摸索出了一套适合自己的写作手法。

　　不同于主流文学市场上阖家美满的小说结局，余华在不断写作的过程中，逐步发现，自己其实不擅长写这种主流市场上【真善美】题材类型的小说，他逐渐发现......

　　“我，好像天生就是写悲剧的材料啊！”

　　正是找对了一条适合自己的写作路径。

　　由此，他写出了《在细雨中呐喊》。

　　由此，他写出了《许三观卖血记》。

　　由此，他写出了号称先锋纪实文学巅峰之作的《活着》。

　　作家，想要转型，其实是很困难的。

　　尤其是在文风和写作手法已经趋渐于成熟的情况下。

　　如果说，江流打定主意在【传统文学领域】深耕，那么毫无疑问......

　　他将成为下一个莫言。

　　他将成为下一个余华。

　　他将成为下一个贾平凹。

　　甚至于，他还有极大的可能，青出于蓝而胜于蓝......

　　可是，就是在这种创作领域的黄金时期，江流突然放弃掉了自己擅长的写作领域，转而去进攻在这之前他从未涉足过的科幻文学领域？

　　北师大，《十月》编辑部。

　　得知这一消息的苏童，顿时就皱起了眉头：

　　“这小子，又想闹些什么幺蛾子啊？”

　　实际上，苏童并不是一位纯粹的作家，相较于余华、莫言这种专注于写作的作家不同，苏童是有主职工作的，一方面，他是国内【四大文学花旦】也就是《十月》的总编。

　　这，可是实打实的铁饭碗。

　　另一方面，他也是中作协挂牌，名副其实的副主席。

　　虽然，在中作协里的名气和声望比不过作为正牌主席的贾平凹，但只要他发话，基本没有人不会卖他面子。

　　也正是基于这些身份，令得他对当今国际亦或者国内的文学市场，异常之了解：

　　“科幻，这可是一块难啃的硬骨头啊......”

　　说实话，在国内基本没有什么诞生科幻文学的土壤。

　　为什么这些年中国传统文学会如此之蓬勃且快速的发展，并涌现出一批类似于贾平凹，莫言，余华，刘震云这些在国内亦或者国际上都异常之出名的中国作家？

　　这其中，有很大的功劳其实要归功于国内的四大文学赛事，也就是——

　　茅盾文学奖。

　　鲁迅文学奖。

　　老舍文学奖。

　　曹禺戏剧文学奖。

　　正是得益于这四大文学赛事的承办，每年作家协会都会从相当之大一批的作者群体里，挑选出一本亦或者几本最能代表当前文学体系的代表作品。

　　大家想要出名，想要拿奖，就只能尽自己最大努力去钻研自己的作品，然后不断投稿，正是基于这番良性竞争......

　　一年又一年。

　　一年再一年。

　　这，就令得国内传统文学蓬勃发展。

　　在亚洲境内，虽然现如今中国传统文学依旧弱于日本传统文学的发展，不过两者之间的差距其实已经缩减到了很小，不再是建国之前那种可望而遥不可及的地步......

　　传统文学，在这些年之所以可以得到如此蓬勃快速的发展，很大程度归结于这四大文学奖项。

　　那么，如果你在国内想要投稿一篇科幻小说，你可以找到哪些投稿渠道？

　　找不到。

　　是的，你没有听错，是真的找不到渠道。

　　在科幻文学领域，流传有这样一句话：

　　“天下文章一大抄，看你会抄不会抄。”

　　实际现如今科幻文学绝大部分知名作家的代表作，都是站在前人的肩膀上，去推陈出新，不断完善自己的作品，尤其是科幻题材的作品，更是如此。

　　人，没有办法想象超出自己认知以外的事物，只能根据前人提出的架构，去一点一点不断完善自己的想法。

　　就比如说，科幻作家克拉克在科幻作品《与拉玛相会》一书中，首次提出了【人类探索沉默巨型外星造物】的点子，但碍于自身笔力亦或者所处时代限制，他没有办法将这个好的点子去发扬光大。

　　在几十年过后，一位名叫斯坦尼斯瓦夫·莱姆的科幻作家，在阅读到克拉克的《与拉玛相会》之后，深受启发，他根据克拉克在书中提出的一些科幻概念，大胆想象并颠覆创意，创作出了一部在科幻界堪称神作的《索拉里斯星》，也就是在这本书中，斯坦尼斯瓦夫·莱姆提出了后来让许多科幻创作者争相沿用的科幻概念，就比方说——

　　【一、外星智慧非实体，而是覆盖全球的胶质海洋。（首次提出外星人并非人形态，也可能并非碳基生物。）】

　　【二、它通过读取人类记忆制造痛苦情感实体，迫使人类直面自身心魔。（首次提出高纬度通过意志力对低纬度的智慧生物进行认知碾压。）】

　　【三、宇宙的真相是人类无法理解的，人类根本不够格做外星文明的对话者。】

　　在现如今这个时代，你看着作者【斯坦尼斯瓦夫·莱姆】提出的这几个假设......

　　或许会觉得不过如此？

　　“这些东西，在现在不早都已经被用烂了？”

　　“我都看疲乏了......”

　　可在几十上百年前那个科幻启蒙的年代，在大家认知里的外星人普遍属于是和人类一样的“类人型生物”，也就是这种时候，斯坦尼斯瓦夫·莱姆提出外星人的模样外形可能并非是“类人型生物”而是“物质结构”。

　　单单就只是这一点，对于当时的科幻学界来说......

　　就是一种教科书式的颠覆！

　　也正是基于【斯坦尼斯瓦夫·莱姆】在科幻作品《索拉里斯星》之中，将外星接触从技术崇拜扭转为认知碾压，这直接导致并启蒙了《湮灭》等“新怪谭”科幻流派的崛起。