好莱坞的香瓜人 第69节

　　但其实汉密尔顿并不亏，因为小吉伯特和一般导演不同。

　　一般导演基本都是在幕后，台前并不活跃。

　　而且老实说，很多导演颜值不够，甚至可以用奇形怪状来形容这些导演们。

　　但小吉伯特不一样啊，媒体关注度，影迷讨论度都很高，人长得也不比那些好莱坞男星们差，简直是完美的代言人。

　　有这个意外之喜，小吉伯特当然不会拒绝，让希娜·布恩去谈个好点的条件。

　　条件差不多，就欣然接下了代言。

　　这之后，汉密尔顿又赞助了《铁甲钢拳》，男主查理和小男主麦克斯都带上了汉密尔顿旗下的手表。

　　当然，既然是一部科幻电影，自然少不了一些科技和电子产品公司的广告投入。

　　电脑，手机，耳机等电子产品公司的广告植入蜂拥而至。

　　林林总总的广告植入赞助，都有五百万美元之多。

　　并且这些广告植入商还承诺，如果影片表现良好，还会有奖金。

　　不光如此，在周边联动上，影片还能通过周边效应收取授权费用，比如查理的同款墨镜手表，麦克斯的耳机，以及概念版联名电脑等。

　　不过这一切的基础，都是影片在暑期档能够火热。

　　经过和动物保护组织大战这件事之后，《铁甲钢拳》电影名字已经闹得全美皆知，赞助商们相信明年夏天影片一定能在暑期档有一番作为。

　　值得一提的是，因为小吉伯特是苹果股东的关系，苹果想把自己旗下最新款电子产品给植入到影片当中。

　　但小吉伯特看到实际产品之后，嫌弃设计过于老气，根本不符合新时代的定位，于是建议苹果设计新的产品。

　　毕竟自己是苹果股东，直接拒绝也不太好。

　　为了这个事情，苹果新任总裁还专程来剧组拜访小吉伯特，小吉伯特还是那句话：“把乔布斯先生请回来，都好谈。”

　　好不容易坐上总裁宝座，虽然公司快破产，但好歹能挣扎一下，怎么能放弃？

　　于是双方不欢而散，苹果总裁回去就在高层会议上痛斥小吉伯特不顾公司利益，建议董事会发起对小吉伯特股权的收购。

　　可问题是，现在董事会成员大多都想着要跑路，赶紧脱离苹果这个泥潭，怎么还有心情吃下小吉伯特手里的股份？

　　苹果的事情放在一边，小吉伯特还有后期制作一大堆事情要忙。

　　之前就说过，特效和模型制作早在影片开拍之前就开始设计制作了，影片拍摄结束之后，工作不过才完成了一半。

　　这其中，一些难点就是，如何设计一个符合工业美感的机器人，以及避免和市面上已有的设计过于雷同。

　　艺术指导瑟琳娜·海菲和美术组，以及工业光魔的模型工程师们充分发挥了想象力。

　　同时兼顾外观上的可实现性和功能性，还在在某种程度上能表达人类的情感，这是小吉伯特向美术组和工业光魔提出的要求。

　　他们当然很出色的完成了这些工作，设计的机器人等身模型一个比一个逼真。

　　除了不能像电影里灵活自如和高度智能，已经是当前机器人设计的顶峰了。

　　查尔斯·罗文和凯恩·韦克斯曼两位制片人看着栩栩如生的二十多个机器人模型，啧啧称奇。

　　“查尔斯，这些机器人可以做成玩具模型啊！”凯恩·韦克斯曼一下子就想到了影片在周边上的推广。

　　“确实，”查尔斯·罗文表示认同：“如果这部电影大卖，我想在周边上，不会比《侏罗纪公园》弱多少。

　　别的不说，起码我儿子会想要一套机器人模型。”

　　两位制片人开始在心里盘算着，影片能在周边上有多大作为，自己的公司又能争取多少利益。

　　香瓜工作室和其他小投资方虽然也投资了影片，但他们的收益也只局限在票房，录像带和电视版权，以及周边的短线收益上。

　　电影周边产品这部分，是比录像带和电视版权更核心的收入，巨头们是不会轻易对外分享的。

　　斯皮尔伯格能拿到百分之五的周边产品收入，加上片酬，录像带和电视版权的收入，就从《侏罗纪公园》上拿走2.5亿美元。

　　但发行方环球影业拿到的收益，是斯皮尔伯格的数倍之多。

　　关键这还不是终点，要知道斯皮尔伯格拿的是短线收益，环球影业可是长线收益。

　　不管是十年，还是二十年，只要《侏罗纪公园》还能创造收益，那环球影业就一直有得赚。

　　实际上，这也是斯皮尔伯格成立梦工厂后，立即被好莱坞巨头们围攻的原因之一。

　　好莱坞巨头们天然排外，彼此之间有竞争有合作，一旦某个新玩家想要入场，他们又同仇敌忾，一起对付新玩家。

　　小吉伯特在没进入好莱坞电影圈之前，也想着像网络小说里写的那样，成为超级富豪，掌控传媒资本，统治好莱坞。

　　但实际进入，深入了解这个行业之后，小吉伯特才发现自己把一切都想当然了。

　　小说里的人物，作者可以给他们降智。

　　但现实中，除了少部分人，大多数混好莱坞，很传媒资本圈子的，一个比一个精明。

　　重生前的小吉伯特，充其量就是一个喊着各位流量鲜肉小花老师的小导演，从来没接触过顶层的圈子，对资本游戏一窍不通。

　　唯一知道的也就是苹果市值会涨，微软思科股票很值钱，亚马逊谷歌会成立。

　　具体事件和过程是什么，他一概不知，一概不了解，所以难免做出在旁人看来傻子一般的投资行为。

　　因为不了解，所以只能找熟悉的名字来投资，这才是小吉伯特眼里最大的保险。

　　当然，人都是在成长中学习的。

　　最起码，现在一路下跌的苹果股票告诉小吉伯特，他完全可以等史蒂夫·乔布斯回到苹果之后再来投资。

　　吸取教训之后，小吉伯特的投资行动就谨慎了很多。

　　这些都是电影之外的杂事，回到电影这个领域，小吉伯特还是很有信心的。

　　连续三部电影的成功，让小吉伯特锻炼了自己的能力，也锻炼自己自信心。

第97章 主角和副业

　　除了忙于后期制作，小吉伯特还关注配乐方面的制作工作。

　　配乐师麦肯很出色的完成了工作，机器人拳击部分，用硬核的重金属摇滚作为基底来配乐。

　　查理和麦克斯的父子戏份，还有前期广袤的美国中部乡镇风景，则使用了大量的乡村乐风格的配乐，各有特色。

　　当然，最惊喜的，还是来自AD/DC乐队的几首歌，以及说唱歌手Dr. Dre专门为电影创作的歌曲。

　　根据小吉伯特的要求，Dr. Dre舍弃了西海岸说唱里常见的黄腔和粗口，转而以拳击运动的热血，火热来创作歌曲。

　　虽然一直不是很欣赏嘻哈音乐，但歌词让小吉伯特很满意。

　　索菲亚·科波拉对这个比较感兴趣，听了之后告诉小吉伯特：“还不错，听着很有感觉，让人忍不住想要一起跟着跳动。”

　　既然有感觉，那就好说了。

　　小吉伯特对欧美歌手和流行音乐不太了解，有的听过歌，但不知道歌手，有的就干脆听过名字。

　　除了迈克尔·杰克逊，惠特尼·休斯顿这样天王天后级，就连中國听众都耳熟能详的巨星之外，九十年代的欧美乐坛他所了解的就很少了。

　　不过对音乐的鉴赏能力，并不会因为不认识不了解，就会下降很多。

　　这些配乐和歌曲，在小吉伯特看来，确实很不错。

　　在拿到最终版的配乐和歌曲之后，小吉伯特开始对现有的素材剪辑。

　　一边特效制作，一边添加进真人拍摄的镜头当中，这对没多少这类经验的小吉伯特在工作上提出了更高的要求。

　　有原版影片作为参照，但后期剪辑工作一开始进行得相当不顺利。

　　“梅赫迪，我需要把查理的镜头再剪短一些，把更多的镜头留给机器人拳击的镜头。”小吉伯特说道。

　　剪辑师梅赫迪·汤姆森有点怀疑自己的耳朵：“小吉伯特，这样一来的话，查理的戏份将会减少很多，这不太妥当吧？”

　　“就是要这样的，我们这部影片的卖点是机器人拳击，是那些机器人。”小吉伯特肯定的回答道。

　　“不是，我没明白你的意思，”梅赫迪·汤姆森挠挠头：“你的意思是，查理其实算一个配角，而且是给机器人做配角的？”

　　“从某种意义上来说，确实是这样的。”

　　梅赫迪·汤姆森有些怀疑：“让一个高人气演员去给机器人做配角，市场会买账吗？”

　　不是梅赫迪·汤姆森要质疑小吉伯特，而是没人这么干过。

　　哪怕是《终结者》里的机器人，人家那机器人好歹外表是人的形状，是由人类演员饰演的。

　　但《铁甲钢拳》的机器人，完全就是模型和动作捕捉，电脑特效设计出来的，这代入感就差了好一大截。

　　但梅赫迪·汤姆森说了不算，影片的最终剪辑权握在小吉伯特手里。

　　梅赫迪·汤姆森只好按照小吉伯特要求的去剪辑，然后把问题报告给迪士尼和华纳的制片人。

　　凯恩·韦克斯曼和查尔斯·罗文听闻后，也觉得这样做不妥，当即就赶来和小吉伯特商量。

　　两人过来的时候，小吉伯特正在和音效设计组商量着音效方面的设计呢。

　　“克里斯，我不需要那么多机器运转的电子杂音，我只需要最从纯粹的钢铁碰撞。

　　去看过拳击比赛吗，我要的声音要比拳击比赛的反馈更激烈。”

　　克里斯似懂非懂，试着制作了几版音效效果，听起来还很带劲。

　　看到两位制片人过来，小吉伯特并没有打招呼，只是简单的点点头，继续和音效设计沟通工作。

　　“钢铁碰撞，人声的嘈杂和欢呼声，开始暴力粗口的声音都该设计出来。

　　如果找不到方向，就去看看拳击比赛，看看球赛，感受一下那个氛围。”

　　和音效设计沟通完毕之后，小吉伯特这才有空和两位制片人谈话。

　　“有什么事吗？”

　　凯恩·韦克斯曼和查尔斯·罗文对视一眼，最终还是由查尔斯·罗文说道：“小吉伯特，听梅赫迪说，你大幅度剪短了布鲁斯的戏份。”

　　“没错，”小吉伯特干脆老实承认，并且还解释道：“在影片的立项之初，我就反复强调过，机器人是主角。”

　　“这……”两位制片人面面相觑，小吉伯特确实说过这种话。

　　但当时大家都没在意，确实机器人是这部电影的主角啊，小吉伯特说法没问题。

　　但谁知道，机器人的戏份，居然重要到要压缩人类演员的戏份。

　　看两位制片人还有疑问，小吉伯特又反问道：“那你们说，把机器人拳击的戏份拿走，影片还有什么看点？”

　　什么看点？对一部剧情片来说，父子关系可能是看点。

　　但对于一部立志在暑期档闯出一番成绩的影片来说，这远远不够。