好莱坞的香瓜人 第70节

　　但现实中，除了少部分人，大多数混好莱坞，很传媒资本圈子的，一个比一个精明。

　　重生前的小吉伯特，充其量就是一个喊著各位流量鲜肉小花老师的小导演，从来没接触过顶层的圈子，对资本游戏一窍不通。

　　唯一知道的也就是苹果市值会涨，微软思科股票很值钱，亚马逊谷歌会成立。

　　具体事件和过程是什么，他一概不知，一概不了解，所以难免做出在旁人看来傻子一般的投资行为。

　　因为不了解，所以只能找熟悉的名字来投资，这才是小吉伯特眼里最大的保险。

　　当然，人都是在成长中学习的。

　　最起码，现在一路下跌的苹果股票告诉小吉伯特，他完全可以等史蒂夫·贾伯斯回到苹果之后再来投资。

　　吸取教训之后，小吉伯特的投资行动就谨慎了很多。

　　这些都是电影之外的杂事，回到电影这个领域，小吉伯特还是很有信心的。

　　连续三部电影的成功，让小吉伯特锻炼了自己的能力，也锻炼自己自信心。

第97章 主角和副业

　　除了忙于后期制作，小吉伯特还关注配乐方面的制作工作。

　　配乐师麦肯很出色的完成了工作，机器人拳击部分，用硬核的重金属摇滚作为基底来配乐。

　　查理和麦克斯的父子戏份，还有前期广袤的美国中部乡镇风景，则使用了大量的乡村乐风格的配乐，各有特色。

　　当然，最惊喜的，还是来自AD/DC乐队的几首歌，以及说唱歌手Dr. Dre专门为电影创作的歌曲。

　　根据小吉伯特的要求，Dr. Dre舍弃了西海岸说唱里常见的黄腔和粗口，转而以拳击运动的热血，火热来创作歌曲。

　　虽然一直不是很欣赏嘻哈音乐，但歌词让小吉伯特很满意。

　　索菲亚·科波拉对这个比较感兴趣，听了之后告诉小吉伯特：“还不错，听著很有感觉，让人忍不住想要一起跟著跳动。”

　　既然有感觉，那就好说了。

　　小吉伯特对欧美歌手和流行音乐不太了解，有的听过歌，但不知道歌手，有的就干脆听过名字。

　　除了麦可·杰克逊，惠特尼·休斯顿这样天王天后级，就连中国听众都耳熟能详的巨星之外，九十年代的欧美乐坛他所了解的就很少了。

　　不过对音乐的鉴赏能力，并不会因为不认识不了解，就会下降很多。

　　这些配乐和歌曲，在小吉伯特看来，确实很不错。

　　在拿到最终版的配乐和歌曲之后，小吉伯特开始对现有的素材剪辑。

　　一边特效制作，一边添加进真人拍摄的镜头当中，这对没多少这类经验的小吉伯特在工作上提出了更高的要求。

　　有原版影片作为参照，但后期剪辑工作一开始进行得相当不顺利。

　　“梅赫迪，我需要把查理的镜头再剪短一些，把更多的镜头留给机器人拳击的镜头。”小吉伯特说道。

　　剪辑师梅赫迪·汤姆森有点怀疑自己的耳朵：“小吉伯特，这样一来的话，查理的戏份将会减少很多，这不太妥当吧？”

　　“就是要这样的，我们这部影片的卖点是机器人拳击，是那些机器人。”小吉伯特肯定的回答道。

　　“不是，我没明白你的意思，”梅赫迪·汤姆森挠挠头：“你的意思是，查理其实算一个配角，而且是给机器人做配角的？”

　　“从某种意义上来说，确实是这样的。”

　　梅赫迪·汤姆森有些怀疑：“让一个高人气演员去给机器人做配角，市场会买帐吗？”

　　不是梅赫迪·汤姆森要质疑小吉伯特，而是没人这么干过。

　　哪怕是《终结者》里的机器人，人家那机器人好歹外表是人的形状，是由人类演员饰演的。

　　但《铁甲钢拳》的机器人，完全就是模型和动作捕捉，电脑特效设计出来的，这代入感就差了好一大截。

　　但梅赫迪·汤姆森说了不算，影片的最终剪辑权握在小吉伯特手里。

　　梅赫迪·汤姆森只好按照小吉伯特要求的去剪辑，然后把问题报告给迪士尼和华纳的制片人。

　　凯恩·韦克斯曼和查尔斯·罗文听闻后，也觉得这样做不妥，当即就赶来和小吉伯特商量。

　　两人过来的时候，小吉伯特正在和音效设计组商量著音效方面的设计呢。

　　“克里斯，我不需要那么多机器运转的电子杂音，我只需要最从纯粹的钢铁碰撞。

　　去看过拳击比赛吗，我要的声音要比拳击比赛的反馈更激烈。”

　　克里斯似懂非懂，试著制作了几版音效效果，听起来还很带劲。

　　看到两位制片人过来，小吉伯特并没有打招呼，只是简单的点点头，继续和音效设计沟通工作。

　　“钢铁碰撞，人声的嘈杂和欢呼声，开始暴力粗口的声音都该设计出来。

　　如果找不到方向，就去看看拳击比赛，看看球赛，感受一下那个氛围。”

　　和音效设计沟通完毕之后，小吉伯特这才有空和两位制片人谈话。

　　“有什么事吗？”

　　凯恩·韦克斯曼和查尔斯·罗文对视一眼，最终还是由查尔斯·罗文说道：“小吉伯特，听梅赫迪说，你大幅度剪短了布鲁斯的戏份。”

　　“没错，”小吉伯特干脆老实承认，并且还解释道：“在影片的立项之初，我就反复强调过，机器人是主角。”

　　“这……”两位制片人面面相觑，小吉伯特确实说过这种话。

　　但当时大家都没在意，确实机器人是这部电影的主角啊，小吉伯特说法没问题。

　　但谁知道，机器人的戏份，居然重要到要压缩人类演员的戏份。

　　看两位制片人还有疑问，小吉伯特又反问道：“那伱们说，把机器人拳击的戏份拿走，影片还有什么看点？”

　　什么看点？对一部剧情片来说，父子关系可能是看点。

　　但对于一部立志在暑期档闯出一番成绩的影片来说，这远远不够。

　　两位制片人不得不承认，小吉伯特说的很有道理。

　　如果要减少机器人的戏份，那为什么不干脆拍一对拳击手父子，让布鲁斯·威利斯上去打拳击算了。

　　可问题是，有《洛奇》在前，拍任何真人拳击总是绕不过这部电影，那还请什么布鲁斯·威利斯，直接上史泰龙就好了。

　　除非变成小男主麦克斯上去和成年拳击手搏击，或许有看点。

　　不过这剧情，貌似比《铁甲钢拳》还要科幻。

　　一番交谈后，凯恩·韦克斯曼以及查尔斯·罗文不得不认可小吉伯特的剪辑方案。

　　不过查尔斯·罗文还是要求小吉伯特，尽量多保留布鲁斯·威利斯的戏份，不要剪太多。

　　小吉伯特表示明白，当然不会剪太多。

　　先不说布鲁斯·威利斯片酬不便宜，戏份剪太多对不起他那片酬。

　　而且演员本身也不会愿意自己的戏份被剪太多，这对演员来说是一种损失。

　　出演一部电影，并不是单纯的为了片酬，否则那些烂片大可以开高价请好莱坞一线演员。

　　但事实上，除了诈骗电影，那些一看就很烂的电影，几乎没有好莱坞明星会出演。

　　除非穷疯了，比如索菲亚·科波拉的表哥尼古拉斯·凯奇，为了还债拍烂片。

　　又或者为了还人情，而去出演的。

　　电影对演员来说，其价值不光体现在片酬上，还有名气，热度带来的咖位上升。

　　所以一些好莱坞明星在接戏的时候，也会有规矩的，比如自己的戏份不少于多少分钟，角色当中不能有这样那样的坏脾气和特点。

　　这方面做到极致的代表，就是汤姆·克鲁斯。

　　阿汤哥可以说是好莱坞偶像级别的演员，所以形象对他来说非常非常的重要。

　　所以研究汤姆·克鲁斯电影作品的时候就会发现，他出演的角色大多都会有些相似，就是为了维持其形象。

　　布鲁斯·威利斯还好，只要戏份不剪太多，他不会有什么意见。

　　要是换成阿汤哥来，让他给机器人做配角，估计阿汤哥会不乐意。

　　时间缓缓来到1993年的十二月，《铁甲钢拳》的后期制作有条不紊的进行当中。

　　八九月挑起的牛牛舆论风暴并没有完全消散干净，还是让不少影迷持续关注著影片。

　　迪士尼和华纳影业当然要持续吸引影迷的注意力，不断通过报纸放出关于剧组的各种小道消息。

　　比如布鲁斯·威利斯在影片中的精彩发挥，小演员瑞恩·高斯林的天真可爱。

　　还有娜奥米·沃茨和卡梅隆·迪亚兹与小吉伯特的三角恋，貌似一个叫查理兹·塞隆的也参合其中。

　　各种真真假假的消息，持续不断冲击著影迷，让他们始终保持对影片的兴趣。

　　小吉伯特这边也没闲著，弄出了几张似是而非的手稿，还有一些不透露剧情的剧照，通过御用采访记者莎拉透露出去。

　　值得一提的是，这个曾经《洛杉矶商报》的小记者，此时已经升职为娱乐版块的首席记者。

　　据说《洛杉矶时报》，《华盛顿邮报》，《好莱坞报导者》都想挖她过去。

　　不过莎拉最终还是留在《洛杉矶商报》，毕竟这里的环境比较宽松和自由，而且她手握小吉伯特这个资源，上面老板并不会亏待他。

　　这些手稿和剧照，同样也引起了影迷的讨论。

　　其中一张剧照，可以看到牛牛黑色闪电把机器人偷袭者给拆烂的场面。

　　看到这张照片的第一时间，有些影迷就不免嘀咕，难道这电影是牛牛大战机器人的电影吗？

　　如果稍微去看过原著小说，或许会了解一些故事。

　　但原著小说并不是《魔戒》这样响彻世界的名著，看过的人没多少，所以观众的猜测五花八门。

　　在通过莎拉放料的时候，小吉伯特就感觉不是很方便。

　　闲暇时，他就在想，如果这时候有个类似微博或者推特这样的平台，是否就能方便很多？

　　那样他就可以把电影的剧照，物料都通过因特网社交平台公布出去，借此持续吸引影迷的注意力。

　　随后小吉伯特思路更加开阔，虽然自己不懂技术，但可以找懂的人来做啊！

　　资金和想法他都可以提供，虽然因特网企业烧钱严重，但在企业发展初期，需要的资金并不是很多，他完全能够负担得起，而且还可以融资嘛！

　　想到这里，小吉伯特不由得给自己一巴掌，看得索菲亚·科波拉一愣一愣的。

　　“你这是怎么了？怎么突然想著给自己一巴掌？”索菲亚问道。

　　“没事没事，就是发现以前的自己好蠢，我去打个电话。”说著，小吉伯特去给自己的投资经理大卫打电话。