文娱：你就是这么玩音乐的？！ 第601节

　　这其中。

　　作为锚点，作为情绪上线性时间轴的。

　　自然是音乐。

　　配合上《圣剑路德维希》的BGM，似乎让剪视频都变的很简单。

　　音乐一响。

　　大剑之上就开始泛起月光的色彩。

　　此时。

　　无论是空间的反差，色彩的对比，故事的出乎意料，还是boss的招数质感，两个阶段的风格对比，以及依托于故事，巧妙的洛式化却不乏维多利亚色彩的美术风格。

　　游戏的一切设计元素在这一次boss体验中被统筹起来，达成了艺术的整体性。

　　随着时间的流逝。

　　《圣剑路德维希》在玩家们心目中的地位越来越高，甚至在心中愿将其称为“神”。

　　待当一位资深抽象粉丝整起抽象活后。

　　世界达成了闭环。

　　在大数据的推送中。

　　不少游戏玩家刷到了分类为【游戏】【咒血猎人】，但内容却是李灿登上格莱美领奖台的视频。

　　《这才是真正适合灿哥体质的领奖音乐》

　　好奇中有人点进去。

　　然后就笑嘻了。

　　领奖前是《圣剑路德维希》的一阶段铺垫，登台后是二阶段的炸裂。

　　当这样一首BGM出现后，领奖内容所表达的质感便完全变了一个样。

　　【真正的神坛】

　　【笑炸了，我居然开始试图理解】

　　【对味儿了！就得是这个！】

　　【隔壁大病区不请自来，欢迎各位加入光荣的进化】

　　【艹，李灿这粉丝是真会整活】

　　随着这样整活视频的推送。

　　游戏玩家们发现了更多离谱的二创。

　　关于李灿登台领奖的视频，BGM早就已经被配烂了。

　　高燃的有，正经的有，激动的有。

　　但抽风的也有。

　　当大病的小曲让领奖台充满了风暴的抛瓦后，这次《圣剑路德维希》也达成了“克苏鲁化的领奖”成就。

　　每一次作品的出现。

　　似乎都能给粉丝们带来截然不同的体验。

　　这不仅是惊吓，也是惊喜。

　　如开盲盒一般。

　　但似乎是因为李灿这精神状态的差异，以及所负责作品的“别具一格”与“独特风格”。

　　也自然会有人感到担忧。

　　当然，这样的担忧并没有引起太大的节奏。

　　不少李灿的老粉，喜好音乐范围更广的玩家们多少还是记得李灿当初正常的样子。

　　【你们说灿哥搞了这么多奇葩的内容后还回得来吗？我有点担心他在正经的作品里也产生一些离谱的想法】

　　【嘶，你别说，你真别说，他活可能确实有点密了，很难让人不担心】

　　【已经是回不去辣！！】

　　【先相信，再质疑，灿哥正经的作品不少，他正经起来不会异味的】

　　玩归玩。

　　闹归闹。

　　只开李灿个人的玩笑。

　　虽然嘴里说着抽象和异味，不过更多的粉丝还是知道，在作品的表达上，李灿虽然过于情绪化，能十分带动观众体验，但这样的情绪化方向却从未出过差错，没有跑题。

　　至此。

　　《圣剑路德维希》在玩家们的内心中，在游戏音乐与剧情，形象，玩法反差的统一性与艺术性上，成为了毋庸置疑的天花板。

　　纵观整个游戏业界内。

　　能够与之相比，甚至超越的经典曲目或许很多。

　　但在概括的精准程度与美学，元素的融合上，还真就是寥寥无几。

　　有的玩法优秀，有的美工顶级，有的音乐深入人心。

　　但这些游戏元素内容的关联度很可能达不到80%以上，大多是一个单独的出彩方向。

　　这次却不太一样。

　　用音乐将全部元素概括，在最终boss战中一并解答，统筹所有关联。

　　真正意义上将游戏，文本故事，美工风格，以及音乐艺术完全融合在一起。

　　这便是【第九艺术】。

　　看着网友们的讨论。

　　李志锋非常赞同。

　　或许很多内行人觉得，直接将其称为“天花板”好像有点离谱。

　　但又搞音乐又玩游戏的李志锋却知道，这一点不离谱，甚至有点不够表达这种顶级制作。

　　单看曲子，根本不足以挖掘全部信息。

　　只玩游戏没有曲子，更是缺失了灵魂。

　　配乐是为游玩体验服务的，李灿完全将其升华为熔炉，主导并指引着一切的终极，将其彻底化为艺术，牢牢的凝聚融合在一起，达成不可分割的主体。

　　听到音乐想起游戏难忘瞬间的例子很多。

　　但很多游戏音乐的内涵是玩家们所赋予的。

　　由音乐制作人主动赋予其强关联与灵魂的却很少。

　　严丝合缝到玩家都挑不出毛病。

　　无论玩家如何试图升华，都没法做到超出创作者意图，让“作品离开创作者”的理论完全失效，说不出“XX只是做音乐的，懂个锤子的内涵”。

　　音乐界的人做不到。

　　游戏界的人也做不到。

　　只有深度游戏玩家，了解游戏制作过程的顶级职业音乐人，或是艺术造诣与艺术审美极高，对艺术有着深度理解与思考的游戏制作人，或许才能达成这样的奇迹。

　　“好的音乐随时有，好的游戏随时有，但能够让音乐和游戏密不可分，形成独特整体的，似乎还真没几个了.”

　　李志锋的想法和玩家们非常相似。

　　都在感慨着“神曲”的绝唱。

　　甚至有种“李灿都无法再次达成这样奇迹”的感觉。

　　对真正的游戏玩家来说。

　　整体性，是可以极大程度影响游玩当时的体验的，只是能在初见时就让人头皮发麻的六边形天花板配乐实在是太少了。

　　这样的认知。

　　获得了越来越多人的认同。

　　可遇不可求的整体性，即使是音乐界内部的人都为之惊叹，更加确信了这样的说法。

　　越来越多这样的言论通过玩家传达。

　　老远的索尼游戏制作组也纷纷得知了来自于全球各地玩家对此的评价。

　　但显然。

　　《永恒起源》的制作组成员中，没有任何一个人认为就是这样。

　　在闻得此言后，不少人甚至在激动中冷笑了起来。

　　“强肯定是强，但要说天花板绝唱还是有点过了，起码咱们的手上有不弱于路德维希BGM的内容！就整体性融合这方面来看，绝对是同一梯队的强度！”

　　“宣传片快点启动吧，我已经饥渴难耐了！”

　　制作人员们热血沸腾。

　　彼此对视着，全都有些蠢蠢欲动。

　　必须要给玩家们整个活儿！

　　完整性“天花板”的盖棺定论为时过早，超越尚且不说，但并驾齐驱的，还真有。

　　“那咱们接下来的宣传片以及实机演示段落，就用【龙神】支线？”

　　“没问题！这个非常棒！”

　　“挑战者，挑战着一切，包括在游戏外！狂龙，拜托了！”

　　看着隔壁《咒血猎人》制作组如此扬眉吐气，《永恒起源》的制作组也按捺不住内心。

　　绝不可能放任他们独自装B。

　　要装B也得一起来。

　　说天花板不是不行，但你不能说这玩意只有一块！