文娱：你就是这么玩音乐的？！ 第658节

　　张松哭笑不得。

　　没点谁，但还是有点尖锐了。

　　“但说的很有道理，现在音乐界中，严肃音乐领域中的作品确实该去去爹味儿了。”

　　“这个音乐元素上的联觉想象概念很重要，这篇论文将影响听众听感的不同元素内容进行深度剖析，从基本的范畴进行一定的差异化改变，以影响不同认知下听众的听觉联想。”

　　“说教厚重，过于形式化，任务化的交流作品其本质就是这音乐元素的联觉想象上差的多，重点不是能不能有文化思想教育，而是该如何进行教育，宽泛一点说的话，那就是寓教于乐的本身乐才是最重要的第一道门槛。”

　　“是啊，看来，我们只能等维也纳新年音乐会了，想必那个时候一定会有满分卷子可以参考的。”

　　褚文静和张松连连点头。

　　愈发对新年音乐会期待起来。

　　这样的想法，出现在许多许多大佬心中。

　　理论的构建，需要作品的实践，温妮这篇论文中，看得出理论构建的雏形，那么如何深入这种音乐联觉与意向映射，就得看真实的作品。

　　只不过，自从之前维也纳新年音乐会揭露执棒指挥家后，李灿这几人便仿佛如消失了一般。

　　此时，李灿正在接待国内来的助力。

　　排练走到这个进度，也自然而然轮到了《梁祝》这首作品。

　　奥地利维也纳帝国酒店中，迎来了四位客人。

　　两名越剧教授，一名小提琴演奏家。

　　以及Devil Power乐队中，看起来是贝斯，实则是弦乐仙人的赵泽。

　　小提琴演奏家不是别人，正是赵泽在国音的小提琴老师，国内稳稳前三的小提琴演奏家宗延。

　　李灿原本是想拉着赵泽来进行《梁祝》演奏的，但问题来了。

　　赵泽有点太年轻，水准上距离维也纳也有着不小差距。

　　如果说在弦乐领域里，谁会的多，谁知识广，赵泽很有话要说。

　　但若是看单一乐器的演奏水准高度。

　　那没事了，还是请老师来比较好。

　　至于赵泽，本次另有任务。

　　利用音乐元素的联觉感受排练，赵泽的作用极大。

　　“李灿同学，你这曲子有点不一样啊。”

　　宗延很早很早就接到了曲谱。

　　敢来维也纳，那纯是已经练到不能再冒烟的地步了。

　　单纯是这句话在心里憋的很久，见了李灿后便忍不住想要问一问。

　　“这是协奏曲，但又不是协奏曲，直接这么搞，估摸着业内会有人说这一点。”

　　“爱说说呗，劳资愿意怎么搞就怎么搞。”

　　李灿这话一出，宗延忍不住点了个赞。

　　不愧是徐清教授的弟子。

　　不能说是完全相似，只能说是一模一样。

　　《梁祝》

　　如果只看谱子。

　　这他吗能叫协奏曲？协奏不了一点！

　　纯纯奏鸣曲曲式结构，说协奏曲，那都说明曲式知识都还给老师了。

　　可偏偏这作品真就是协奏曲，协奏的起来，只是方法和质感完全不同而已。

　　李灿正在指着作品，按着大家头说：“我他吗想协奏就协奏，我说这是这就是。”

　　那能咋办？接受呗

　　宗延伸出大拇指，称赞了起来。

　　“强者总是善于打破规则。”

第350章 很不正经，但非常高效！

　　“.”

　　宗延的态度让赵泽眼神抽搐。

　　人和人是不一样的，如果是学生，突发奇想玩突破只会让老师大嘴巴子抽到清醒。

　　但如果是制作人，那就没事了。

　　虽然到了现在，哪怕是赵泽玩点花活，宗延也不会觉得不好，不过，短时间内，很难从学生的视角转移出来，这和成名与否当真无关。

　　就仿佛成年后步入工作，再抽烟都很可能心虚的躲着父母。

　　等哪天父亲扔给自己一根烟，哪怕打火机放冰箱里都会觉得颤颤巍巍的烫手，胆战心惊。

　　毕竟，再有成就也很难淡化老爹曾经皮带抽自己的回忆。

　　“阿泽，好好配合。”

　　宗延教授的一句话让赵泽绷直身体，小伙直接立正了。

　　“收到。”

　　“噗。”

　　收到这两个字属实让李灿笑出声来，总觉得这两个字后面应该加一个OK的表情符号，或是大拇指.jpg。

　　“休息一下吧，明天正式开启《梁祝》的训练。”

　　李灿将工作程序安排下去，便静待第二天。

　　第二天一早，维也纳爱乐乐团早早的便在金色大厅排练厅里等待完毕。

　　经过这些天的认识，李灿早已和众位乐手十分熟悉。

　　三德子的地狱笑话居功甚伟。

　　“嘿！李先生，今天给我们准备了什么笑话？”

　　小号首席詹姆斯挥舞着小手，引起众人一阵轻笑。

　　“注意低头，别被长号戳脑袋。”

　　李灿撇了撇嘴。

　　这边的站位会让长号在小号后面，单簧管演奏家逃过一劫，但小号手危险了起来。

　　“戳到的话尽量忍着，要是喊出声破坏排练，你就和中提琴坐一桌吧。”

　　“？？”

　　在爆笑声中，中提琴乐手们无辜的抬起脑袋。

　　他吗的，什么笑话都可以黑中提琴是吧？

　　“看什么，你们中提琴要是音准不一样，我就把你们打死到只剩一位。”

　　“哈哈哈哈！”

　　中提琴乐手们脸色一黑，这代表着乐团的欢乐时光正在开始。

　　“行了，不闹了，咱们来开始，首先，我要给大家拆解一下注意事项.”

　　笑声过后。

　　李灿也挥了挥手，进入整题。

　　开开玩笑可以，但耽误正事是绝对不存在的。

　　只是一声令下，全部乐手准备完毕，静待李灿下一步指示。

　　《梁祝》的注意事项与细节非常之多。

　　非要形容的话，那就是“拼多多，拼好曲。”

　　本身故事便是来源于越剧，而在《梁祝》这首小提琴协奏曲中，越剧的旋律，节奏，和声特点十分明显，并且带有一部分京剧与黄梅戏的细节变化。

　　可其表达手法上是完全古典的，纯西洋乐器。

　　这就涉及到音色与情感色彩的模拟。

　　这不仅对主音小提琴手要求严格。

　　若说难度，那真没什么难度，在演奏领域里几乎可以说是有手就行，如果是从小学琴，天赋稍好即可在八九岁达到乐曲难度的基础需求。

　　但如果想要演奏的好。

　　那难度可就上天了。

　　丝丝入扣的细腻在乐曲中表现的极为明显，“能演奏”与“演奏好”的差距在《梁祝》这首乐曲中被无限放大。

　　至于音乐情感表达的能量。

　　只有两个字。

　　“奔放”。

　　和无数人心里所想，代表夏国艺术的委婉，实则完全没有，整个曲子在情感处理的表达上无比奔放，甚至必浪漫主义还要浪漫。

　　与常规处理截然不同，夏国感情的委婉完全隐藏在细腻的技巧之下，通过奔放的表演来呈现。

　　如何在奔放的情感表演之下，依然能带出这种富有东方美学质感的委婉与细腻，这是最为考验演出效果的一点。

　　这也是为什么，哪怕难度并不高，李灿也没有选择好兄弟赵泽的原因。

　　年纪。

　　真想演绎出能让所有年龄段的观众都有感触的感染力，年龄绝对不能小，小于三十岁，很容易奔放过头而细腻不足，大于五十岁，很容易细腻无比，足够沉稳，但却激情略差。

　　宗延教授四十多岁，刚好处于一个最良好心态的时间点上。

　　正如那句话，“少不读水浒，老不读三国”，想打破这一点，需要极其强悍的基本功，起步达到大师的水准才足够。