华娱1992：从青歌赛开始 第114节

　　但对我而言，我提供了歌曲核心，无可替代的创作和演唱，承担了歌曲市场表现不佳可能带来的声誉风险。

　　却只拿到这样一个经过层层削减后的份额，我觉得它的激励性，似乎不够。”

　　王忠祥脸上的笑容淡了些，这林寒江怎么像老泥鳅一样？

　　这些东西都懂。

　　原本还想着能拿捏一下，没想到这么会算。

　　他放下勺子，身体向后靠了靠：

　　“寒江，我理解你的想法。

　　年轻人有才华，想多拿点，正常。

　　但你要明白，市场有风险。

　　我们公司投入真金白银制作、压盘、铺货、宣传，这些钱如果打了水漂，是我们承担损失。

　　你现在是新人，没有经过市场检验，《大花轿》比赛效果好，不代表消费者就愿意掏钱买cd和磁带。

　　30%的纯利分成，已经是公司考虑到你的潜力和新歌榜成绩，能给出的最高诚意了。

　　很多已成名的歌手，首张专辑也未必能拿到这个比例。”

　　王忠祥开始列举困难：

　　“你知道现在空白磁带、印刷包装、发行渠道的费用都在涨吗？你知道电台打榜、报纸宣传要花多少钱打点吗？这些风险，我们担着。给你30%，是看好你，也是一种投资。”

　　林寒江听出了对方话里的意思。

　　要么接受这个新人价，要么拉倒。

　　他沉默了片刻，缓缓说道：“王编辑，如果我说，我希望的分成比例，是扣除硬性成本后，五五开。并且需要明确的成本核算条款和版税支付周期约定，您觉得，还有得谈吗？”

　　“五五开？”

　　王忠祥像是听到了什么不可思议的事情，失笑摇头，语气也变得硬了一些。

　　“寒江，你这就不是诚心合作的态度了，没有一家正规音像社会给一个新人这样的条件，这完全不符合行规，也超出了我的权限，公司也绝不会同意的。”

　　谈判的气氛一下子冷了下来。

　　两人面前的糖水似乎也失去了甜味。

　　林寒江知道，自己的要价确实触及了对方的底线。

　　但他不想妥协。

　　不是他贪心，而是他清楚《大花轿》这类歌曲的潜在市场价值。

　　也明白在1992年，一首爆款单曲能带来的利润有多大。

　　更重要的是，如果他这次轻易低头，以后在版权合作上就会更加被动。

　　“我理解贵公司的立场。”

　　林寒江语气依旧平静，甚至带着一丝遗憾。

　　“风险与收益并存，贵公司承担前期风险，多拿一些是天经地义。

　　只是对我个人而言，创作和演唱是我最核心的投入，我希望能得到一个更对等的回报预期。

　　既然目前我们的期望值差距较大，那暂时还不是最佳的合作时机。”

　　他这番话，既表明了立场，也给对方留了台阶，没有把话说死。

　　还可以有合作，只是不是这次。

　　王忠祥盯着林寒江看了几秒，似乎想从他脸上找出故作姿态的痕迹，但只看到一片平静的坚持。

　　还是小看了这个林寒江啊。

　　不是说家里欠着钱吗？

　　怎么有机会赚钱，还往外推的？

　　他想不通这一点，就无法再拿捏这个小子。

　　怎么感觉这么难骗。

　　王忠祥最终叹了口气，重新拿起勺子，语气缓和下来，带上了几分生意人特有的圆滑。

　　“唉，年轻人，有冲劲，有想法，也好。

　　看来是我们公司的庙小，暂时还容不下你这尊有大志向的菩萨。

　　不过没关系，买卖不成仁义在。

　　这次谈不拢，不代表以后没机会。

　　等你在新歌榜上走得更远，名气更大，市场价值更清晰的时候，或许我们还能坐下来谈。

　　到时候，条件肯定又不一样了。”

　　“承您吉言。”

　　林寒江也举了举手中的椰汁西米露碗，以糖水代酒，算是结束了这次不甚愉快的商业洽谈。

　　“也预祝王编辑生意兴隆。”

　　离开沁芳斋，热浪重新包裹上来。

　　林寒江拒绝了王忠祥开车送他回酒店的提议，选择自己打车回去。

　　他需要这笔钱吗？

　　当然需要。

　　但他更需要一个公平的起点。

　　30%的纯利分成，看似不错，实则经过层层盘剥和税收，所剩无几。

　　还把自己的歌曲版权和一段时间的商业命运完全交给了对方。

　　“还是缺启动资金啊”

　　他望着车外熙攘的人流，心中暗叹。

　　如果自己有一笔足够的钱，就能联系录音棚，自费制作高质量的专辑。

　　尝试小批量发行，那样利润和自主权都会大得多。

　　或许，现阶段更现实的路，是卖歌？

　　将脑海里那些极具个人特色，但商业改编空间也大的歌曲，一次性转让演唱权或部分版权，换取一笔可观的现金。

　　然后用这笔钱作为自己未来独立制作专辑的钱？

　　或者，暂时妥协，先以较低分成合作发行单曲，快速打开知名度和现金流，来积累资本？

　　各种念头在脑海中交锋。

　　但无论如何，与王忠祥的这次接触，让他更深刻地触摸到了九十年代音乐产业商业化前端的真实脉动。

　　机遇与剥削并存，才华需要筹码来兑换应有的价值。

　　一周后就是30进12的比赛，那才是他当下最需要集中精力攻克的关卡。

　　只有不断在比赛中证明自己的价值，他手中未来的谈判筹码，才会越来越重。

　　也是这次来广东新歌榜的原因。

　　证明自己在流行音乐中的价值。

第129章 如何龙场悟道？唯有天赋和坚持！

　　一大早。

　　林寒江刚结束又一轮练习。

　　他端起桌上那杯已经凉透的苦丁茶，慢慢啜饮。

　　目光落在摊开的笔记本上，上面密密麻麻记录着他对演唱的思考。

　　林寒江这两天也没事情，就是练声和练歌了。

　　下一轮的歌曲也已经上报。

　　自己在酒店房间练习，去广东电视台排练的时间还得等苏晓通知。

　　这些天，他的练习进入了更深的层面。

　　不仅仅是重复旋律，打磨技巧。

　　更像龚琳娜后来总结的那种状态。

　　保护和保持声带机能，是为了随时能够唤醒它，服务于你想表达的任何歌曲。

　　他现在能相对轻松地驾驭不同风格的曲子，从深情的《我想有个家》到即将可能用到的更复杂的作品。

　　这得益于在金铁霖老师的教授下，打下了坚实根基。

　　科学的发声方法，严格的共鸣训练，让他拥有了接近刘欢那种宽阔稳定，富有质感的音域。

　　这种强大的技术支撑，是他的底气。

　　也是他敢于在这个流行擂台上，尝试不同风格的原因。

　　但林寒江清楚地知道，光有武器不够，还得知道如何精准地使用。

　　真正的顶尖演唱，是技巧与情感的双重叠加，是让技术隐于无形，完全服务于歌曲的灵魂。

　　这需要沉下心来，研究歌曲的每一个字句，体会其背后的情感逻辑，甚至去想象创作者当时的心境。

　　不能只停留在舒适区，用千篇一律的好声音去套所有的歌，也不能陷入盲目飙高音炫技的误区。

　　纵观此时的两岸三地，能将技术掌控与情感细腻表达，完美结合的歌手，确实凤毛麟角。

　　这需要天赋，更需要后天极致的努力。

　　对音色微妙变化的控制，对乐感精准的把握，对叙事能力的锤炼，对情感层次的分寸拿捏。

　　天赋或许能让你脱颖而出，但想要真正站在金字塔尖，成为像刘欢那样极具个人特色和艺术感染力的歌者，努力是唯一的窄门。

　　林寒江渴望成为那样的歌者。

　　所以他练声不辍，研究不止。