华娱科幻之王 第200节
但《新木乃伊》的口碑扑街和票房跳水不仅伤害了环球，也同样伤害了院线，一个预想中的重量级电影突然缩小了身体，这个空档可不是谁都能补的了的。
随着本应该撑起大盘的《新木乃伊》突然躺倒，上个周末的票房大盘简直堪称肉眼可见的缩水，而一时半会其他的重量级大片却没法突然提档，宣发和首映礼，还有全球市场的安排很难突然改变。
因此几乎是在周一的预售刚刚出炉的时候，三大院线对待梦工厂的态度就松动了。
这可不怪我们“引狼入室”，你堂堂好莱坞巨头这么拉胯害我们票房缩水，我们也是要吃饭的好吗！
再加上陈景行适时的降低了分账比例，首周43%，次周40%，第三周37%……的阶梯分账协议对于近年来苦苦忍受好莱坞巨头越来越过分“欺辱”的北美院线来说简直太划算了。
因此三大院线几乎只是稍微矜持了一下就借坡下驴了。
当然越演越烈的网络舆论可能也起到了一些作用，社交平台上口碑爆炸的《矩阵》看不了，或者场次少，而每家影院都排满了的《新木乃伊》则口碑跌到谷底，被影评人批了又批，要求院线大规模上映《矩阵》的声音也越来越强了。
许文深也同样脸上挂着喜色，不过听到陈景行的话后还是正色劝道：“还是不要过于刺激他为好，毕竟我们还是要和环球合作的，而且这个便宜不是什么时候都能捡到的。”
许文深的喜悦完全不亚于陈景行，之前因为陈景行的强硬是做好了不要北美市场的准备的，但是没想到因为《新木乃伊》这个大礼包，让《矩阵》突然支楞起来了，这可都是美元啊，他能不高兴吗。
而且还不用跟环球分票房分账！
不过这次其实是特例，并不意味着萤火虫的发行能力就到了这个地步，也不意味着梦工厂在北美就打开了局面，好莱坞大厂们对梦工厂的隐隐敌意就消失不见。
陈景行自然是知道这个道理的，他并没有被突然的柳暗花明冲昏了头脑，环球还是有合作的必要的，不仅是欧美地区的发行，还有一些电影项目确实很难在国内上映，或者真的需要国际合拍，总归梦工厂还是需要一个好莱坞的合作伙伴的。
“我当然不会主动给罗伯特打电话了。”陈景行笑道：“应该环球主动跟我打电话。”
许文深皱眉道：“就怕罗伯特放不下面子。”
“哼，这由不得他，他们这次总算明白《矩阵》的价值了，怎么可能放过《矩阵》的续集？不过这次就没那么便宜的条件了，该我漫天要价了！”
(本章完)
第354章 航天部门的宝贝
捡了《新木乃伊》便宜的《矩阵》不负陈景行所望的开始了大杀特杀，首周票房仅有800万美元，第二周开始大幅扩馆，一路扩到了3500家影院，拿下了7300万的票房，第三周报收4900万，三周累计接近1.3亿。
而口碑也一直保持着坚挺，哪怕大规模上映后，imdb的评分仍旧保持在9分以下，烂番茄和MTC这样的相对专业的评价网站也保持着非常高的分数，甚至还要超过《地心引力》。
《地心引力》在很多美国人，包括一些精英看来确实是过于的“主旋律”。
主要就是电影中出现了华国的两个空间站，而且影片中透出的华国发展航天事业的那种永不放弃的精神也并不隐晦。
仅仅是这些就已经让一些人很不舒服了，甚至有人批评这是华国官方的太空发展的宣传片，尽管这是个太空灾难故事。
这是一种很微妙的情绪，我可以在我的电影中出现你的东西，甚至表扬你的东西，但你不能在你的电影中赤裸裸的表扬你自己，而且还输出到我这里，这就是意识形态宣传，我宣传是普世价值，你宣传就是为superstate张目。
而《矩阵》则完全是个反乌托邦式的科幻电影，正好是目前欧美年轻人非常喜欢也非常流行的一种题材，这也是《矩阵》能被很多年轻人这么喜爱的原因，毕竟在反乌托邦题材的电影中《矩阵》绝对是天花板的水准。
因此即便再佩戴有有色眼镜的人也很难从中挑出意识形态的东西，所以尽管仍旧有一些媒体纠结着华国借电影输出什么莫须有的思想之类的东西，但绝大部分人都并不关心这一点，也没有引起什么舆论话题。
当然《矩阵》的票房还是受到了小规模开画的影响，否则是很有可能成为梦工厂的电影中继《地心引力》后再次突破2亿美元的大片。
不过《地心引力》需要和环球分割票房分账，而《矩阵》则是梦工厂独吞票房分账，虽然与几大院线达成的分账协议做了一些让步，但也算是梦工厂在北美盈利最多的一部电影了。
而且《矩阵》的周边收益必然要超过《地心引力》，尤其是dvd、电视和网络版权的收益，如果说《地心引力》是一部彻头彻尾的影院电影，那么《矩阵》尽管也有视觉奇观，但在电视或电脑上也能获得大部分的观影体验。
不过陈景行并没有把精力一直放到《矩阵》上，国庆后终于又将《火星救援》剧组召集了起来，开始拍火星戏份以外的情节。
《火星救援》剩下的戏份基本就比较容易拍了，火星飞船中的场景是在摄影棚内拍摄，有了参与《地心引力》的制作经验，还拍摄完了《矩阵》，飞船内的戏份对于无论是剧组还是墨的特效团队都没有什么难度了。
失重戏份是用拍摄《地心引力》的专门用于拍摄失重环境的威亚拍摄的，仅仅是伸缩炮就用了两台，事实上整个华国电影界目前的伸缩炮统共也不超过10台，很多还是从国外租的，可见尽管《地心引力》投资不菲，但其实很大一部分也填补了梦工厂的技术实力和设备储备，还是相当划算的。
拍完大棚内的绿幕戏后，最后就是拍摄指挥控制中心的戏份了。
而且是真的指挥控制中心——发射控制中心和新落成的内部装修相当科幻的空间站有效载荷运控中心指挥控制大厅也都破例对《火星救援》敞开了大门。
虽然说这些场景可以自己搭建或者用绿幕技术也能实现，但是航天部门肯大开方便之门，那当然更好。
而且秉着不用白不用的想法，陈景行还让控制中心的航天工作人员一起过了把群众演员的瘾。
《火星救援》中地面的领导和其他主要配角自然是演员来演，其他的在镜头中出现的工作人员都是货真价实的工作人员，当然这也都是经过了航天部门和个人书面同意的。
大厅内，巨大的电子显示屏被蒙了一层绿布，座位上一阵喧嚣的欢呼声响起，控制中心的工作人员们摘掉帽子，兴奋的脸庞映照在彼此的眼眸中，在欢呼声中彼此拥抱着，众人雀跃的动作与表情让现场仿佛是一场联欢会一般。
“cut！”陈景行喊完cut后拍着手竖起了大拇指，只觉如释重负，大厅内的“群演们”也结束了脸上肌肉都要僵掉的笑容，感觉如释重负。
用控制中心的工作人员拍摄的结果就是这样，一个简单的戏都能拍十好几遍，简直是对双方的折磨。
陈景行转身对着笑眯眯站在他身后，一点也没觉得烦的两个老人连声抱歉：“胡主任，任司长，真是不好意思，耽误大家工作了。”
与陈景行打过不少交道的任司长笑容满面：“不耽误，不耽误，谁说这不是工作了？拍电影也是工作嘛。”
控制中心的胡主任也面容随和的搭腔道：“老任这话不错，小陈导演，你拍好电影就是对我们最大的支持了，该我们感谢你才对……”
陈景行最终还是对两位大佬的一连串彩虹屁却之不恭了，航天部门的主动确实有些超出他的预料。
如果说官方对《地心引力》宣发的帮助是任司长力主的，那么《火星救援》就是真的被航天部门上上下下当成宝贝了。
主要是《地心引力》确实是给华国的航天事业带来了超乎想象的曝光度。
电影开头的天宫大型空间站，巡天号太空望远镜就不说了，还有最后载着女主角回到的返回地球，化作白昼流星的天宫二号实验空间站，完全是华国航天的一次大型广告。
尤其是《地心引力》电影刚刚下映没几天，马上天宫二号实验空间站就发射成功，而且就在《矩阵》热映的时候，神舟11号的的两位航天员也进驻了天宫二号。
不仅是国内的民众空前关注，就连海外，甚至欧美媒体也都因为《地心引力》而大量报道了华国的天宫二号。
此前对于华国的太空成就，欧美基本是严肃的主流媒体会进行小规模的报道，而且还会参杂一些私货。
而这次，因为《地心引力》在全世界大多数的国家都是热映的电影，很多非严肃媒体，甚至于娱乐、社会、财经之类的媒体，尤其是网络媒体都用“《地心引力》帮助女主角安全落回地球的天宫二号发射成功”、“想看看《地心引力中》叶博士的逃生舱是什么样的吗？”之类的角度进行了广泛报道。
而航天员用手机在天宫二号舷窗向外拍摄的照片也登上了国内外的热搜和报道，因为这个照片就是致敬《地心引力》中女主角在天宫二号中望向窗外地球的镜头。
电影与现实强烈而紧密的交互，让《地心引力》成了华国航天事业，尤其是空间站计划的史上最强宣传片。
不仅国内很多民众都知道了华国未来的空间站计划，就连国外的网民很多都从媒体了解到了华国要在20年前建成真正的空间站，到那时可能就是世界上唯一一个在轨的空间站了，如果国际空间站不延长使用的话。
以至于就连官方对未来真正的天宫号大型空间站的概念图和视频都用的是《地心引力》的片段。
也无怪乎国外一些媒体惊呼要警惕华国正在用新的宣传手段输出意识形态，展示成就，冲击西方的软实力和价值观。
除此之外，还有很重要的原因是基本航天部门的领导都看过了《火星救援》的剧本，毕竟航天部门也是这部电影的审核部门，电影局都要往后排。
而《火星救援》比《地心引力》还要主旋律，《地心引力》是太空版的鲁滨逊漂流记，本质是灾难与求生，而《火星救援》直接就是航天部门的科幻宣传片。
无论是第一个登上火星，在火星上建立科研基地，还是因为一个被落在火星的幸存航天员而不惜代价的进行营救，再没有比这更主旋律的了。
在陈景行前世位面，其实就有人把《火星救援》叫做火星版《拯救大兵瑞恩》。
而跟《拯救大兵瑞恩》不一样的是不需要设计一个敌人，一个对手，也跟人类之间的战争毫无关系。
是人类探索太空遇到的困难，以及如何团结一心的去克服困难，整部电影的氛围，想要表达的精神和华国一直提倡的革命乐观主义精神也相当契合。
可以说对于航天部门来说，《火星救援》是比《湄公河》之于公安部更让他们重视的电影项目，区别是《湄公河》是公安部发出的命题作文，而《火星救援》则是天上掉的馅饼。
拍完了控制中心的戏份后，虽然《火星救援》还有一些戏份未拍，但整部电影基本也接近杀青了，松弛下来的陈景行把他与剧组人员和空间站控制中心工作人员的合影一起发到了微博上。
“《火星救援》快杀青了，感谢飞控中心的各位领导和老师们，大银幕见！”
这个消息也激起了影迷的期待，毕竟传言中《火星救援》是《地心引力》的续集呢，也是传言中陈景行要拍的太空三部曲中的第二部，包括影迷、航天爱好者在内的网民早就期盼已久了，只是自从《矩阵》开始宣发后就很少有这部电影的消息了。
【景神终于又发微博了！】
【终于找回账号了吗？我记得陈导上次发微博还是上次……】
【卧靠！《火星救援》也快拍完了吗？什么时候上映啊？是《地心引力》的续集吗？】
【春节档！春节档！】
【楼上想屁吃，《地心引力》的后期特效做了多久？《火星救援》估计跟《地心引力》的特效镜头数量不会差多少，怎么可能春节上】
【《火星救援》拍完应该可以拍《矩阵》第二部了吗？？？快去拍《矩阵》！】
【哈哈，楼上你当陈导是生产队的驴啊……】
(本章完)
第355章 《黑镜》再次启动
“曾有人问我，为什么要拍科幻电影，这个问题我也曾经问过我自己，或许我对于世界的理解并不深刻，但不代表我不想要去追寻未知……
对未知，对空间的向往是人类永恒的追求，古人的幸运在于，他们可以说服自己，相信那个充斥着超自然，超人力量的，流光溢彩的新世界真实存在。
而我们的幸运在于，不需要借助缥缈的神力，我们就能清楚地知道，通往那广袤无垠的新世界的途径。但我们的极大不幸在于，站在文明的十字路口，我们只能隐约看到这条光辉而艰险的漫漫长路，而在另一边，则是无比清晰的混沌与黑暗，泥泞中的赛博极乐……
而科幻电影作为一种思维和想象方式，把各种可能的未来罗列出来，让我们比以往更清楚地审视人类的选择，关注社会的变化，并从另一个角度看待人类和其他形式的生命，以此而言，科幻视角是一个换位思考的视角，在这个视角上，我们省自身，观自然，察宇宙，思未来……
请允许我引用一个我很喜欢的科幻作家的话，宇宙就像一个城市，我们一辈子都住在一个大厦地下室的一个储藏室里面，但总一些人想出来，看看这个城市，到公园里逛逛，扩展一下自己的思维边界……
我想科幻或许能给我们提供了一种未来的可能，让我们重新审视自己的当下，觉察人类的生存状态，并从中汲取教训，并且成为人类创造美好未来宏大努力的一部分。”
啪啪啪啪！
陈景行在掌声雷动中结束了演讲，示意同学们可以提问了。
“陈导，您好，我是14届导演班的徐家豪，我想问一下很多人说您电影中缺乏艺术性，毕竟电影是第七艺术，梦工厂的电影票房一部比一部高，但却没有获得一些有影响力的奖项，当然不是金鸡百花这样的奖项，是不是说您已经放弃了在艺术性方向的探索？不知道您有没有想过进修导演专业呢？”
提问的男生虽然非常礼貌，语气平和，但有一股很明显的傲气和针对之意，显然是没被社会敲打过，象牙塔气息很浓厚。
场内很多同学也都对这个男生怒目而视。
陈景行差点翻了个白眼，好家伙，京影这是一开始就给他了个下马威啊，是对他成名后，“曾经报考京影导演系没考上，无奈之下上了京师大”的经历让京影成了很多网友和影迷调侃对象的报复吗？
当然，他也知道这肯定不是京影院方刻意准备的挑衅，否则干嘛来邀请自己做演讲呢？
陈景行其实知道业内很多人对他非科班出身心中是有排斥的，科班与非科班之间就是有种根深蒂固的鄙视链，这很正常，他的学长，宁皓就因为在京影进修过，所以在很多影评人以及导演系摄影系科班出身的艺术向电影人中就能获得另眼相待。
对于陈景行电影艺术含量的争论其实也是网络上的月经话题，按理说陈景行一个商业导演，没谁会纠结艺术水平，没谁会鄙视陈四成的电影艺术，或者徐征的电影艺术，因为都知道人家不是艺术导演。
但陈景行就不是正常的商业导演，他的每一部电影都进入了豆瓣TOP250，没有一部低于8.5分，是电影均分最高的导演。
作为量产高口碑商业电影的导演，大部分观众都会自然而然的认为陈景行就是世界最顶尖的导演之一，恨不得拳打李安脚踩王嘉卫。
对于很多分不清艺术电影商业电影的观众来说，“陈景行为什么没得过戛纳奖”，“陈景行为什么没拿奥斯卡”，“陈景行和李安谁地位更高”，“陈景行是不是最好的华人导演”等等问题时不时就会引来一场争论。
也因此不少很资深的或者喜欢艺术片的影迷，以及一些艺术片电影人对陈景行是有逆反心理的，尤其会嘲讽陈景行没有艺术成就，在华人导演中别说前三了，前十都进不去。
只是绝大多数成年人都能掩饰住自己的想法，只有象牙塔里的学生，自诩有艺术追求的学生才会直言不讳的表露心迹。
不过陈景行对此早有应对办法，他又不是第一次遇到这样的质疑，他的办法就是不辩经。
“电影是一种大众艺术，决定权在观众，我认为口碑比奖项重要，是商业还是艺术对我来说没有意义，电影就是电影本身，而且好的导演不是学校教出来的，世界上大多数伟大的导演都不是导演系出身，我不认为两者有什么必然的关系，下一位。”