华娱科幻之王 第252节
陈景行闻言脸上流露出了笑意，旋即感叹道：“不大可能，金球奖都没拿到影帝提名，奥斯卡可能性就微乎其微了，非白人非黑人演员想拿演员奖项提名太难了，咱们黄种人的表演，学院那帮人很难get到，越姐演的那么好都没拿到提名。”
俗话说有一有二，就有再三再四。
在去年《地心》和《矩阵》轰开了好莱坞重量级奖项的大门后，今年再来一次就基本没有什么太大的阻碍了。
《火星救援》再次入围了电视电影金球奖，这次只提名了两个奖项，喜剧类最佳影片和最佳导演。
陈景行对此其实已经不太在意了，上一届已经拿到了最佳导演，自然不可能再颁给自己，至于金球奖喜剧类最佳影片说实话分量不大。
倒是如果演员能在奖项上获得突破的话会在媒体和网络上获得更大的轰动。
哪怕是个提名对演员也挺有意义的。
从电影届的认知来说，从艺术的角度看金球乃至于奥斯卡的含金量自然是比不上欧洲三大的。
但是如果含金量的“金”的成色考虑到在世界的影响力，好莱坞的份量自然是重如泰山的。
只是可惜，吴越和雷嘉音的表演绝对是有获得提名的资格的，但想在金球或奥斯卡获得突破太难了。
歧视肯定是有的，还有就是黄种人和白人的面部轮廓有别，就像华国很多人看其他两个人种会有脸盲一样，很多欧美人看东亚人也会有脸盲，他们有的时候是没法分辨东亚演员的表演到底是个什么级别，甚至都不好对标。
还有语言的问题，汉语和英语的发音逻辑，台词也很不一样，黄种人演员和非英语台词两个debuff让华国甚至包含日韩等国的演员想在好莱坞获得奖项的认可难如登天，比导演受到认可要难得多。
相比之下欧洲三大电影节倒是国际化的多，但根本原因是欧洲三大的评委更国际化，而且更精英化。
不过梦工厂能继续参与好莱坞的评奖游戏对陈景行来说就已足够了。
(本章完)
第416章 令人侧目的疯狂营销
梦工厂能够在大洋对面参与这些游戏的根本的原因还在于梦工厂和环球影业的合作关系更加紧密了。
两家合拍的《第九区》虽然制作期间略有波折但最终还是顺利杀青。
《矩阵Ⅱ》环球纯粹就是投资者，自然也没有什么幺蛾子。
《行尸走肉》改编电影也提上了日程，而且根据两家协商，电影是分为两个系列的，华国和美国各一个系列，都采用双方合拍的模式。
毕竟丧尸病毒的起源总要冤有头债有主，还是美国更合适。
而且浣熊市被军队封锁，然后核弹洗地的剧情不拍多可惜，这可是此类题材的高光时刻。
这放到华国显然是不行的。
两波主角一个在华国，一个在美国，各拍几部电影，等到合适的时候再来个汇合也算给影迷的惊喜。
本位面此前并没有这类设定和大格局下的丧尸电影，在观众厌倦之前应该还是能出很多部的。
除此之外，环球影业也在购买梦工厂的股票，甚至双方还讨论到了股权置换的可能性，只不过因为梦工厂这边股价还在上升期，所以要价比较高让环球影业有些顾虑。
在陈景行和许文深等人制定的大战略中，梦工厂在国内深耕院线，持股C站，老老实实的持续拍能输出海外的工业电影就能维持在官方，在行业内的地位。
而在国外则要绑定两个盟友，一个是网飞，这是流媒体平台，本质上两家是互补的，没有利益冲突。
网飞就是未来，而且它在一定程度上消解了影视产品传播的英语中心制，在流媒体掀起的大变局下，非英语影视作品获得了一个低成本的跨国的跨语言的传播渠道。
这艘船梦工厂是必须要登上的，而且已经登上了，两家的股权置换协议早已达成。
另一个就是环球影业，北美市场仍旧是英语强势文化区的至高点，梦工厂的影视剧和IP要能在北美立足，才能更深入的辐射欧美地区。
因为只是环球一家，两家公司通过合作和深入绑定也能最大程度的避免直接竞争，毕竟梦工厂就算撤出北美市场，吐出的利益就能被环球吃到吗？
在海外只要绑定网飞和环球这两个合作伙伴，梦工厂在可预期的未来，世界顶尖的内容生产者的身份将稳如泰山。
在环球的支持下，《火星救援》以超过四千家影院的空前规模开画，最终票房达到了1.82亿美元，在2017年北美票房排行榜排到了第12位。
值得一提的是票房前11位中有8部都是漫改电影，《火星救援》竟然是环球影业2017年发行的60多部电影中票房最高的，还有上半年的《明日边缘》也拿到了接近6000万美元的票房成绩。
环球与梦工厂在事实上绑定的越来越紧密的盟友关系也让各大奖项对梦工厂的电影，前提是在北美上映并取得了不低的票房成绩的电影敞开了大门。
不仅《火星救援》拿到了金球奖的提名，《大圣归来》也同样提名了金球奖最佳动画，《大圣归来》在北美获得了超过700万的票房成绩，而其独特的带有东方美学色彩的3D动画画风比票房成绩影响力更大。
《大圣》也因此成为了本届金球奖最佳动画提名的两部外国动画电影之一，另一部动画电影是法国动画电影《挚爱梵高》。
不过有了上一届《地心引力》和《矩阵》的提名，华国网民和媒体对金球奖再次提名《火星》就没有那么关注了，陈景行的影迷也远没有去年那么激动了。
反倒是对《大圣归来》提名最佳动画反应更大一些。
网民是觉得华国动画终于支楞起来了。
2015年的时候，因为梦工厂这支鲶鱼大举进入动画产业，并且一下子制作出了三部高质量的非子供向动画番剧，所以那一年曾被媒体称为华国动画崛起之年。
而2017年刚刚过去，网民和媒体回望这一年才发现17年才能算作是华国动画飞速崛起的开始。
不仅是梦工厂带来了《大圣归来》这部创造了票房奇迹的电影，带来了《天鹰战士》和《特别机动队》这样具有跨时代意义的动画神作。
刺激的其他影视公司也都纷纷动作不断，入股、投资、挖角、成立动画公司，大量资金投入了动画产业。
布局更早的企鹅视频和幻世网这样的流媒体巨头更是已经制作、产出了不少非子供向的自制动画，个个都是知名网络小说改编。
虽然没有能跟《天鹰战士》和《特别机动队》媲美的，但面向青少年或成年人的动画数量和质量都有了跨越式的提高。
在这样的背景下《大圣归来》在金球奖的突破就有了非凡的意义。
而这也让要在春节档亮相的《功夫熊猫》变得更受关注。
梦工厂从2016年开始征战春节档，连续两年每一年都是最大的赢家。
《湄公河行动》上演逆袭奇迹，力压《美人鱼》成为票房冠军。
去年《大圣归来》力压除了《唐探Ⅱ》以外的所有真人电影，拿到了15.8亿的票房，本身就已经足够让人惊叹了，更别说梦工厂参与出品的《唐探Ⅱ》还成为了春节档票房冠军。
而今年梦工厂的阵容则更加豪华，《红海行动》和《功夫熊猫》，同样是一部真人，一部动画的组合搭档，让其他公司暗自凛然。
《狼牙Ⅱ》的43亿影史票房纪录还在票房排行榜上挂着呢，《红海行动》这部同样是在非洲拍摄，据说还同样有撤侨的元素，同样的军事动作题材，自然是让人望之生畏。
哪怕《捉妖记Ⅱ》这种级别的制作也无法动摇《红海》在媒体与网民心目中的最热门电影的定位。
即便一些媒体和业内很多人觉得《捉妖记Ⅱ》作为喜剧题材的合家欢影片，比《红海》优势更大，但言辞之间也都相当保守。
华国观众的口味真的不好捉摸，你觉得大过节的谁会爱看打打杀杀呢？但这种观点早在两年前就被打脸了。
而且口碑的重要性也已经在业内形成了共识。
甚至能够让动画电影逆袭真人电影。
在春节档这种上亿人次观影量的档期内，社交媒体的发达让再了得的营销公关手段也顶多能迷惑人一两天，真实的口碑不出三天一定会暴露。
而口碑那真是梦工厂的强项了，很多人都期待着梦工厂阴沟里翻船的一天，但这种可能性真的不大，梦工厂要是哪一天拍出个烂片来那可真是能让吃瓜群众狂欢的事件了。
除了《红海》是主力军，《功夫熊猫》也让人无法报以轻视。
这部与《大圣》同时期立项的动画电影，据说投资比《大圣》还高，哪怕没有西游IP的加持，也让一干要在春节档上映的片方如临大敌。
更何况《功夫熊猫》虽然没有西游IP，但有功夫和熊猫的加持啊，不得不说梦工厂这选材相当鸡贼。
前有虎后有狼，但《捉妖记Ⅱ》等片方还得硬着头皮上，春节档是没法躲的，《捉妖记Ⅱ》和《唐探Ⅱ》一样，在拍摄的时候就是冲着春节档来的。
《捉妖记Ⅱ》相比第一部加了更多的喜剧与合家欢元素，就是为春节档而生的，今年有《红海》和《功夫熊猫》所以退避三舍，明年难道梦工厂就没有电影上了？没有梦工厂也有其他电影公司往里挤啊。
明年说不定就要迎来《唐探Ⅲ》了，两部喜剧电影还是同质竞争。
不过江河文化与来自港岛的安乐影业也不是没有应对方法。
错位竞争嘛。
春节档一定是有合家欢观影需求的，也一定有喜剧的观影需求的，这些都是《红海》无法满足的，一家从爷爷到孙子去电影院，大人买票的时候难道不会考虑到《红海》的暴力和血腥吗？电影院都是小孩的哭闹声观影体验会好吗？
或许合家欢有《功夫熊猫》可以代替，但毕竟是动画电影，肯定还是有大把人对动画题材不感冒的，否则去年春节档按《大圣》的口碑哪会止步15亿呢？《唐探Ⅱ》都得给他扬了。
而《捉妖记Ⅱ》既包含了真人，也包含了动画，覆盖范围一定是比《功夫熊猫》大的。
这是江河文化敢拿《捉妖记Ⅱ》硬碰《红海》的根本原因，春节档市场这么大，你《红海》再牛也不影响我赚我的，你拿30亿也不妨碍我拿25亿吧，两年前的《美人鱼》虽然被《湄公河》压了一头，但其实人家也是大赚啊。
除了题材上的优势，更大的信心就是天价的宣发费用，铺天盖地的营销了。
营销重点直接就往脑白金的方向去了。
把《捉妖记Ⅱ》与春节紧紧捆绑——春晚、《捉妖记Ⅱ》反正你得看一个，啊不对，春晚加《捉妖记Ⅱ》才是完整的，要不然你这节白过了。
俨然是把《捉妖记Ⅱ》往春节的一项风俗去营销了。
更是打出了真人电影+动画电影二合一的口号。
预告片也分成了真人版和以妖怪为主的动画版，别说妖怪建模还挺萌。
孩子想看动画？没关系，《捉妖记Ⅱ》全包了，花一份钱大人小孩都满意。
因为《捉妖记》第一部的质量其实还不错，而且在本位面也没有发生票房注水的丑闻。
在陈景行前世位面中，《捉妖记》是为了创造影史纪录，拿到打破好莱坞垄断的第一部票房冠军国产电影，所以等票房接近22亿的时候通过这种方式硬生生拔到了24亿。
本位面因为有梦工厂这只蝴蝶，15年票房纪录是《源代码》的20亿，《捉妖记》票房超过20亿成为新科冠军后片方也就再没作妖了。
所以《捉妖记Ⅱ》的营销倒还真没有让人起太大的反感，观众也是乐意去影院看一部质量不错的合家欢电影的。
不过这一出史无前例的营销不仅让业内和媒体为之震惊，陈景行和梦工厂的一众高管也咋舌不已。
有钱也不是这么花的啊，梦工厂宣发成本最高的也就是《地心引力》了，而且主要是投入到了海外的宣发。
按照陈景行的估算，《捉妖记Ⅱ》这夸张的宣发少说也得往里砸个1.3亿，《大圣归来》的制作成本也才1.3亿。
而且从院线那里反馈的信息，《捉妖记Ⅱ》也把排片费用砸出了天价。
按照去年的行情，春节档大概每家影院给的排片费在2000元左右，《捉妖记Ⅱ》竟然直接翻倍，涨到了4000到5000元。
中心城市的大影院更是超过了万元。
全国一万家影院，就算给七成，光是排片费用就要三四千万了。
要知道排片费用和发行费用不是一回事，发行费是给院线的，每家影院还要给排片费的，尤其是一二三线城市的影院是必须要给的，处于灰色地带，算是一种潜规则。
《捉妖记Ⅱ》这么搞，包括梦工厂在内的其他公司也都头大，这是彻彻底底的内卷啊，许文深更是破口大骂。
也在这样的疯狂营销下，《捉妖记Ⅱ》反超《红海行动》，拿到了34%的排片占比，也成了春节档最热门的电影。
(本章完)
第417章 秦中和的“妙计”